ဗြိတိသျှအဖွဲ့ Jesus Jones ကို Alternative Rock ၏ ရှေ့ဆောင်များဟု မခေါ်ဆိုနိုင်သော်လည်း ၎င်းတို့သည် Big Beat ပုံစံ၏ အငြင်းပွားဖွယ်ရာ ခေါင်းဆောင်များဖြစ်သည်။ လူကြိုက်များမှု အထွတ်အထိပ်သည် ပြီးခဲ့သည့် ရာစုနှစ် ၉၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ အလယ်ပိုင်းတွင် ရောက်ရှိခဲ့သည်။ အဲဒီနောက် ကော်လံတိုင်းနီးပါးက သူတို့ရဲ့ hit "Right Here, Right Now" ဆိုပြီး အသံထွက်ခဲ့ပါတယ်။
ကံမကောင်းစွာပဲ၊ ကျော်ကြားမှုအထွတ်အထိပ်မှာ အဖွဲ့ဟာ သိပ်ကြာကြာမခံခဲ့ပါဘူး။ သို့သော် ယနေ့ခေတ်တွင်ပင် ဂီတပညာရှင်များသည် ဖန်တီးမှုစမ်းသပ်မှုများကို မရပ်တန့်ဘဲ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် တက်ကြွစွာ ပါဝင်လုပ်ဆောင်နေကြသည်။
Jesus Jones အဖွဲ့ကို ဖွဲ့စည်းခြင်း။
Bradford-on-Avon မြို့ငယ်လေးမှာ အင်္ဂလန်မှာ စတင်ခဲ့တာပါ။ 80 နှောင်းပိုင်းတွင် ဗြိတိသျှလူငယ်များ၏ လူကြိုက်များမှု အထွတ်အထိပ်ရောက်သောအခါတွင် techno နှင့် indie rock ကဲ့သို့သော ဂီတလမ်းကြောင်းများ ရှိခဲ့သည်။ ဂီတသမား သုံးဦးသည် ၎င်းတို့၏ ကိုယ်ပိုင် တီးဝိုင်းကို ဖန်တီးရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ Iain Baker၊ Mike Edwards နှင့် Jerry De Borg တို့သည် ခေတ်ရေစီးကြောင်းအရ နာမည်ကြီးသော Pop Will Eat Itself၊ EMF နှင့် The Shamen တို့၏ ပရိသတ်များဖြစ်သည်။
ပထမဆုံး အစမ်းလေ့ကျင့်မှုတွင် အမျိုးသားများသည် ဂန္ထဝင်ပန့်ခ်ရော့ခ်ကို ခေတ်မီ အီလက်ထရွန်းနစ်တီးလုံးများနှင့် ရောစပ်ကာ ကြိုက်နှစ်သက်ကြောင်း ပြသခဲ့သည်။ အလွန်လျင်မြန်စွာ၊ Simon "Gen" Matthewse နှင့် Al Doughty တို့သည် "bigbit" ၏အစပျိုးသူများနှင့်ပူးပေါင်းခဲ့သည်။ ထို့နောက် ပူးတွဲဆုံးဖြတ်ချက်ဖြင့် ထွက်ပေါ်လာသောအုပ်စုကို "Jesus Jones" ဟုခေါ်သည်။ 80s နှောင်းပိုင်းတွင်၊ ယောက်ျားများသည် ပြည့်စုံသော disc တစ်ခုအတွက် ပစ္စည်းကို ထုတ်နိုင်ခဲ့သည်။ ၎င်းသည် 1989 ခုနှစ်တွင်ထွက်ရှိသော "Liquidizer" ဖြစ်သည်။
သီချင်းများ၏ ပုံမှန်မဟုတ်သော အသံကြောင့် ဤအကြောင်းအရာသည် လျင်မြန်စွာ နားထောင်သူများအား ကျေးဇူးတင်ရှိလာသည်။ ၎င်းသည် ဟစ်ဟော့ပ်၊ Techno စည်းချက်များနှင့် ဂစ်တာအစိတ်အပိုင်းများ ပေါင်းစပ်ထားသည်။ ပြည်တွင်းရေဒီယိုလိုင်းများသည် သီချင်းအသစ်များကို ဝမ်းမြောက်စွာ ထုတ်လွှင့်ခဲ့ကြသည်။ "Info Freako" တေးရေးသည် ထိုအချိန်က ဇယားထိပ်သို့ လျင်မြန်စွာ ရောက်ရှိခဲ့သည်။ အဲဒီနောက်မှာတော့ ဂီတသမားတွေဆီ ပထမဆုံးနာမည်ကြီးလာပါတယ်။
ကျော်ကြားမှု မြင့်တက်လာသည်။
အောင်မြင်မှုလှိုင်းတွင် ဂီတသမားများသည် ငြိမ်သက်စွာ မထိုင်ရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့ကြသည်။ နောက်နှစ် ၁၉၉၀ ပြည့်လွန်နှစ်တွင် ဒုတိယစတူဒီယိုအလုပ်အတွက် ပစ္စည်းများ စုဆောင်းခဲ့သည်။ ဒီစံချိန်ကို "သံသယ" လို့ ခေါ်ပေမယ့် ဂီတသမားတွေက ထုတ်ဝေတဲ့ တံဆိပ် "Food Records" နဲ့ အငြင်းပွားမှုတွေ ရှိခဲ့ပါတယ်။ ပရိသတ်များသည် ၎င်းတို့၏အကြိုက်ဆုံးအဖွဲ့၏ လက်ရာအသစ်ကို 1990 ခုနှစ်တွင်သာ ကြည့်ရှုနိုင်ခဲ့သည်။ ဤအယ်လ်ဘမ်သည် ကမ္ဘာအနှံ့ကျော်ကြားမှုကို ယူဆောင်လာခဲ့သည့် "Right Here, Right Now" သီချင်းပါရှိသည်။
ယေဘူယျအားဖြင့်၊ အစီအစဥ်သည် ဂီတသမားများ၏ မျှော်လင့်ချက်များကို မျှတစေကာ ပထမဆုံးသော စီးပွားဖြစ်အောင်မြင်သော disc ဖြစ်လာခဲ့သည်။ တေးရေးများစွာသည် ၎င်းတို့၏ဇာတိဗြိတိန်တွင်သာမက ဥရောပနှင့် အမေရိကန်ရေဒီယိုအသံလွှင့်ဌာနများတွင်လည်း ဇယား၏ထိပ်တန်းရာထူးများကို သိမ်းပိုက်ထားသည်။ ထိုနှစ်တွင်ပင် အဖွဲ့အား MTV Video Music Awards တွင် ပထမဆုံး ဂီတဆု ချီးမြှင့်ခဲ့သည်။
အယ်လ်ဘမ်ရိုက်ကူးပြီးပြီးချင်းမှာပဲ အဖွဲ့ဟာ ခရီးရှည်ကို ခရီးဆက်ခဲ့ပါတယ်။ မြောက်အမေရိကနှင့် ဥရောပရှိ ဂီတဖျော်ဖြေပွဲများအတွက် လက်မှတ်များ လုံးဝရောင်းထွက်သွားခဲ့သည်။ အနုပညာရှင်များ၏ ဖျော်ဖြေပွဲအတွက် ချိန်းဆိုထားသည့် ရက်မတိုင်မီ ကြာမြင့်နေပြီဖြစ်သည်။
နှစ်နှစ်ကြာပြီးနောက် 1993 ခုနှစ်တွင် ဂီတပညာရှင်များသည် ၎င်းတို့၏နောက်ထပ်စတူဒီယိုအလုပ်ဖြစ်သည့် "Perverse" ထွက်ရှိရန်အတွက် ဂီတသမားများကို စုဆောင်းနိုင်ခဲ့သည်။ ရေးစပ်သီကုံးမှုအားလုံးကို ဒစ်ဂျစ်တယ်ပုံစံဖြင့် ချက်ချင်းမှတ်တမ်းတင်ခဲ့ပြီး စမ်းသပ်မှုတစ်မျိုးဖြစ်လာခဲ့သည်။ စံချိန်သစ်သည် ဒုတိယအယ်လ်ဘမ်၏ အောင်မြင်မှုကို ထပ်ခါတလဲလဲနီးပါး ပြုလုပ်ခဲ့သည်။
သို့သော်လည်း အဖွဲ့တွင်း သဘောထားကွဲလွဲမှုများကြောင့် ဂီတသမားများအား အားလပ်ရက် အနားယူရန် တွန်းအားပေးခဲ့သည်။ ခေတ္တရပ်ခြင်းသည် ယောက်ျားများအား အနာဂတ်နှင့် ဖြစ်နိုင်ချေရှိသော ဖန်တီးမှုလမ်းကြောင်းများကို တွေးတောနိုင်စေရန် ရည်ရွယ်ပါသည်။ သုံးနှစ်ကြာပြီးနောက် 1996 ခုနှစ်တွင် ဂီတသမားများ ပြန်လည်ဆုံစည်းခဲ့သည်။ သူတို့ရဲ့ စတုတ္ထမြောက် စတူဒီယိုအယ်လ်ဘမ်ကို စတင်ရိုက်ကူးနေပါတယ်။
1997 ခုနှစ်တွင်ထွက်ရှိခဲ့သောစံချိန်ကို "ပြီးပြီ" ဟုခေါ်သည်။ မှန်ပါသည်၊ ကြေငြာထုတ်ဝေမှုတွင် တီးဝိုင်းနှင့် EMI တံဆိပ်ကြားတွင် သဘောထားကွဲလွဲမှုများ တိုးလာခဲ့သည်။ ရလဒ်အနေဖြင့် တီးဝိုင်းသည် ၎င်းတို့၏ ဒရမ်သမား Simon "Gen" Matthewse ကို လွတ်လွတ်လပ်လပ် ခရီးထွက်ရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။
အဖွဲ့ဝင်တစ်ဦးဖြစ်သည့် Mike Edwards သည် ၎င်း၏စာအုပ်တွင် အဖွဲ့၏တည်ရှိမှုနောက်ဆုံးလများအကြောင်း ရေးသားခဲ့သည်။ အဆိုပါပရောဂျက်သည် အချိန်တိုအတွင်း တည်ရှိပြီး အဖွဲ့၏လုပ်ဆောင်မှုကို ပရိသတ်များအတွက် PDF ဖော်မက်ဖြင့် တီးဝိုင်း၏ပေါ်တယ်တွင် ရရှိနိုင်ပါသည်။
ထောင်စုနှစ်သစ် Jesus Jones
2000 ခုနှစ်အစတွင် Tony Arthy သည် အဖွဲ့တွင် ဒရမ်သမား၏နေရာကို ရယူခဲ့သည်။ မွမ်းမံထားသောစာရင်းတွင်၊ ယောက်ျားများသည် Mi5 Recordings တံဆိပ်နှင့် ဆက်စပ်နေပါသည်။ အဖွဲ့၏ ပဉ္စမမြောက် စတူဒီယိုအယ်လ်ဘမ်ကို ၂၀၀၁ ခုနှစ်တွင် “လန်ဒန်” ဟုခေါ်သည်။ ရောင်းအားမှာ အထူးမအောင်မြင်ခဲ့ပါဘူး။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ အဖွဲ့၏ယခင်တံဆိပ်ဖြစ်သော EMI သည် အဖွဲ့၏ hits များကိုစုစည်းထုတ်ဝေရန်ပြင်ဆင်နေသည်။ 2001 ခုနှစ်တွင်ထွက်ရှိခဲ့ပြီး "Jesus Jones: Never Enough: the Best of Jesus Jones" ဟုခေါ်တွင်မည်ဖြစ်ပါသည်။
နောက်စတူဒီယိုလက်ရာကို 2004 ခုနှစ်တွင်သာ မီနီအယ်လ်ဘမ်အဖြစ် ထွက်ရှိခဲ့ပြီး "Culture Vulture EP" ဟု အမည်ပေးခဲ့သည်။ ထိုအချိန်မှစ၍ အဖွဲ့သည် ခရီးသွားခြင်းသို့ ပြောင်းလဲခဲ့ပြီး အပြည့်အဝ အယ်လ်ဘမ်များ ထွက်ရှိခြင်း မရှိခဲ့ပေ။ တေးဂီတခေတ်ရေစီးကြောင်းနှင့် အင်တာနက်ရောင်းချမှုတွင် ခေတ်ရေစီးကြောင်းအသစ်များသည် တီးဝိုင်းအား စုစည်းမှုခြောက်ခုပုံစံဖြင့် တိုက်ရိုက်အသံသွင်းမှုစီးရီးများကို ထုတ်လွှတ်ပေးနိုင်စေခဲ့သည်။ ပရိတ်သတ်စာရင်းသွင်းမှုကို Amazon.co.ua တွင် 2010 ခုနှစ်တွင် ရရှိခဲ့သည်။
အဖွဲ့၏အကြီးဆုံးသီချင်းများထဲမှတစ်ခုဖြစ်သည့် "Right Here, Right Now" ကို ကြော်ငြာများအတွက် တီဗီရှိုးများနှင့် တေးဂီတအမျိုးမျိုးအတွက် မိတ်ဆက်အဖြစ် အသုံးပြုလေ့ရှိသည်။ အဖွဲ့၏ယခင်တံဆိပ်ဖြစ်သော EMI သည် 2014 ခုနှစ်တွင် အဖွဲ့၏စတူဒီယိုအယ်လ်ဘမ်များကို DVD တစ်ချပ်အပါအဝင် စုစည်းထုတ်ဝေခဲ့သည်။
2015 ခုနှစ်တွင် အင်တာဗျူးတစ်ခုတွင် Mike Edwards က သူသည် စတူဒီယိုအယ်လ်ဘမ်အသစ်အတွက် ပစ္စည်းများ ပြင်ဆင်နေပြီဖြစ်ကြောင်း သတင်းထောက်များအား ဝန်ခံခဲ့သည်။ သို့သော်လည်း ပရိသတ်များက ၎င်းကို 2018 တွင်သာ မြင်တွေ့နိုင်ခဲ့သည်။ အဆိုပါ အလုပ်ကို "Passages" ဟုခေါ်သည်။ သူ့နေရာမှန်သို့ပြန်လာသော Simon "Gen" Matthewse သည် ဒရမ်တီးသူအဖြစ် သရုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။
