Maurice Ravel သည် ပြင်သစ်ဂီတသမိုင်းတွင် စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော တေးရေးဆရာအဖြစ် ဆင်းသက်ခဲ့သည်။ ယနေ့တွင်၊ Maurice ၏ ပြောင်မြောက်သော သီကုံးမှုများကို ကမ္ဘာပေါ်ရှိ အကောင်းဆုံးရုပ်ရှင်ရုံများတွင် ကြားသိနေရသည်။ သူ့ကိုယ်သူ စပယ်ယာနဲ့ ဂီတသမားတစ်ယောက်အနေနဲ့လည်း သိလာတယ်။
စိတ်ကူးယဉ်ဝါဒ၏ ကိုယ်စားလှယ်များသည် ၎င်း၏ရွေ့လျားနိုင်မှုနှင့် ကွဲပြားမှုတွင် လက်တွေ့ကမ္ဘာကို ဟန်ချက်ညီညီ ဖမ်းယူနိုင်စေမည့် နည်းလမ်းများနှင့် နည်းပညာများကို တီထွင်ခဲ့သည်။ ၎င်းသည် XNUMXth မှ XNUMXth ရာစုအစောပိုင်း၏နောက်ဆုံးသုံးပုံတစ်ပုံ၏အနုပညာတွင်အကြီးဆုံးလှုပ်ရှားမှုများထဲမှတစ်ခုဖြစ်သည်။
ကလေးဘဝနှင့်လူငယ်
ထက်မြက်သော ဆရာတော်ကို ၁၈၇၅ ခုနှစ် မတ်လ ၇ ရက်နေ့တွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ ပြင်သစ်ပြည်နယ် Cibourg မြို့ငယ်လေးတွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ Ravel ၏ မိဘများသည် ဂီတနှင့် ဘာမှမဆိုင်ပါ။ ဥပမာအားဖြင့်၊ အိမ်ထောင်ဦးစီးသည် အင်ဂျင်နီယာအဖြစ် လုပ်ကိုင်သည်။
နောက်ထပ်စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတဲ့အချက်ကတော့ ဆွစ်ဇာလန်ဇာတိဖြစ်တဲ့ ကျွန်တော့်အဖေက သီချင်းမပါဘဲ တစ်ရက်တောင် မနေရဘူး။ ထို့အပြင် ဂီတတူရိယာများစွာကိုလည်း တီးခတ်ခဲ့သည်။ ဟုတ်ပါတယ်၊ သူက သူ့သားကို သူ့စွမ်းရည်တွေကို ပေးခဲ့တယ်။ အမေက ကောင်းကောင်းကြီးပြင်းခဲ့တယ်။ သူမသည် မှန်ကန်သော ဘဝတန်ဖိုးများကို သူ့သားအတွက် ပုံဖော်ရန် ကြိုးစားခဲ့သည်။
Maurice သည် ၎င်း၏သားဦးကလေးမွေးဖွားပြီးနောက် တစ်မိသားစုလုံး ပြောင်းရွှေ့နေထိုင်ခဲ့သည့် ပါရီတွင် ၎င်း၏ကလေးဘဝကို ဖြတ်သန်းခဲ့သည်။ မိဘများသည် သားဖြစ်သူ၏ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းကို မြတ်နိုးရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့ကြပြီး၊ ထို့ကြောင့် ဂီတသင်္ကေတ၏ အခြေခံများကို သူလေ့လာခဲ့ပြီး ဆယ်ကျော်သက်အရွယ်တွင် ၎င်းသည် ဒေသဆိုင်ရာ ပြခန်းထဲသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ နာမည်ကြီး ဂီတပညာရှင်များ – Fauré နှင့် Berno – တင်ဆက်ထားသည့် အဖွဲ့အစည်းတွင် သင်ကြားပို့ချပေးသည်။
ဒီပလိုမာ အောင်မြင်ဖို့ လမ်းကြောင်းက တော်တော် ခက်တယ်။ အမှန်မှာ Maurice Ravel သည် ဂီတနှင့် သီကုံးတည်ဆောက်မှုအပေါ် သူ၏ကိုယ်ပိုင်အမြင်ရှိပြီးသားဖြစ်သည်။ အကြိမ်ပေါင်းများစွာ ထုတ်ပယ်ခံခဲ့ရသော ဆရာများထံ သူ၏ထင်မြင်ချက်ကို ထုတ်ဖော်ရန် တွန့်ဆုတ်မနေဘဲ၊ ထို့နောက် ကျောင်းသားအဆင့်သို့ ပြန်လည်ထည့်သွင်းခဲ့သည်။
တေးရေးဆရာ Maurice Ravel ၏ ဖန်တီးမှုလမ်းကြောင်းနှင့် ဂီတ
အကယ်၍ သင်သည် Ravel ၏ ဇာတ်ကောင်ကို ဆန့်ကျင်ပြီး မျက်လုံးမှိတ်ထားခြင်းမရှိပါက၊ ဆရာများသည် သူ့အထဲတွင် အတုံးအခဲတစ်ခုကို ချက်ချင်းတွေ့လိုက်သည်ဟု သင်လုံခြုံစွာပြောနိုင်သည်။ သူသည် သူ့အတန်းထဲတွင် အရည်အချင်းအရှိဆုံး ကျောင်းသားများထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သောကြောင့် သူသည် ထက်မြက်သော Fauré ၏ သင်ကြားမှုအောက်တွင် ရောက်လာခဲ့သည်။
နည်းပြသည် ကျောင်းသားနှင့် နီးနီးကပ်ကပ် စတင်လုပ်ဆောင်ခဲ့ပြီး မကြာမီတွင် လှပသော ဂီတဖန်တီးမှုများသည် သူ၏ဘောပင်မှ ထွက်ပေါ်လာသည်။ တင်ဆက်ထားသော တေးရေးများထဲတွင် ထိုအချိန်က ဂီတချစ်သူများက “Antique Minuet” ကို အထူးနွေးထွေးစွာ နှုတ်ဆက်ကြသည်။
Erika Satie နဲ့ ဆက်သွယ်ရတာ ကံကောင်းပြီးနောက် Ravel ဟာ သီချင်းရေးရတာကို ဝါသနာပါတာကို ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့ပါတယ်။ သူသည် စိတ်ကူးယဉ်ဝါဒ၏ "ဖခင်" အဖြစ် ကျော်ကြားလာခဲ့ပြီး၊ အချိန်အတော်ကြာ ပိတ်ပင်ခံထားရသော ဂီတဆိုင်ရာ မကောင်းမှုများ၊
ကွန်ဆာဗေးတစ်ကျောင်းမှ ဘွဲ့ရပြီးနောက်တွင် သူသည် အလုပ်များစွာလုပ်ခဲ့သည်။ 15 နှစ်ခန့် သူ မမောမပန်း လက်ရာသစ်များ ဖန်တီးခဲ့သော်လည်း ကံမကောင်းစွာဖြင့် သူသည် ကျယ်ပြန့်သော စက်ဝိုင်းတွင် ကျော်ကြားလာနိုင်ခြင်း မရှိခဲ့ပါ။ သူ့အတွေးတွေကို လူထုကို ထုတ်ပြောဖို့ ပျက်ကွက်ခဲ့တယ်။ မဟာဂီတသည် ပေးထားသော ခေတ်ရေစီးကြောင်းအတိုင်း တုံ့ပြန်ခဲ့သည်။ သို့သော် ရေးစပ်သီကုံးမှုများကို impressionist aesthetics ဖြင့် အရသာခံထားသောကြောင့် သူ့တစ်ခေတ်လုံး ပိတ်ထားခဲ့ရသည်။
မာစတာစထရို၏ ဆန်းသစ်သောချဉ်းကပ်မှုသည် အထက်တန်းကျောင်းဟု ခေါ်သည့် ကိုယ်စားလှယ်များကို အလွန်စိတ်အနှောင့်အယှက်ဖြစ်စေသည်။ Ravel သည် လိုချင်တပ်မက်ဖွယ် Prix de Rome ပြိုင်ပွဲတွင် ၎င်း၏စွမ်းရည်ကို စမ်းသပ်ရန် အကြိမ်ပေါင်းများစွာ ဆက်တိုက်ကြိုးစားခဲ့သော်လည်း အောင်မြင်မှုတိုင်းသည် အခြားသူတစ်ဦးထံသို့ ရောက်သွားခဲ့သည်။ အောင်နိုင်သူအဖြစ် ပြိုင်ပွဲမှထွက်ရန် နောက်ထပ်ကြိုးပမ်းမှုတစ်ခုမှာ တေးရေးဆရာ၏ဘဝသာမက ပဲရစ်ဂီတလောကသို့ အပြောင်းအလဲအချို့ကိုပါ သိသိသာသာ ပြောင်းလဲစေခဲ့သည်။
ဘုန်းကြီးများ၏ကျော်ကြားမှု
Ravel သည် ပြိုင်ပွဲတွင် ပါဝင်ရန် လျှောက်ထားသောအခါတွင် ငြင်းပယ်ခံခဲ့ရသည်။ ပြိုင်ပွဲတွင် ပါဝင်ယှဉ်ပြိုင်ခွင့် မပြုရန် အသက် ကန့်သတ်ချက်များ ရှိကြောင်း ပွဲစီစဉ်သူများက စောဒကတက်ခဲ့သည်။ အဆိုပါပြိုင်ပွဲတွင် အသက် 30 နှစ်အောက် ဂီတပညာရှင်များသာ ပါဝင်ယှဉ်ပြိုင်နိုင်ခဲ့ကြောင်း သိရသည်။ ထိုအချိန်တွင် နှစ်ပတ်လည်နေ့ကို ကျင်းပရန် အချိန်မရသေးပေ။ ငြင်းဆိုမှုသည် သတ်မှတ်ထားသော စည်းကမ်းများကို မလိုက်နာကြောင်း ၎င်းက သုံးသပ်သည်။
ဤနောက်ခံအကြောင်းနှင့် ပတ်သက်၍ ပြင်းထန်သောအရှုပ်တော်ပုံတစ်ခု ပေါ်ပေါက်ခဲ့ပြီး နောက်ဆုံးတွင် ဂျူရီအဖွဲ့ဝင်များဘက်မှ လိမ်လည်မှုများစွာကို ထုတ်ဖော်ပြသခဲ့သည်။ အနုပညာအကယ်ဒမီ၏ထိပ်ပိုင်းကို ၎င်းတို့၏ရာထူးမှဖယ်ရှားခဲ့ပြီး ၎င်း၏နေရာကို Ravel ၏ဆရာဟောင်း Gabriel Fauré မှ ဖယ်ရှားခဲ့သည်။
ဤအဖြစ်အပျက်များ၏နောက်ခံကိုဆန့်ကျင်ဘက်, တေးရေးဆရာကိုယ်တိုင်ကတကယ့်သူရဲကောင်းဖြစ်လာခဲ့သည်။ သူ၏ကျော်ကြားမှုသည် တစ်နေ့ထက်တစ်နေ့ ပိုမိုအားကောင်းလာပြီး တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းကို စိတ်ဝင်စားမှု အရှိန်အဟုန်ဖြင့် တိုးလာခဲ့သည်။ ဤအငြင်းပွားဖွယ်ရာ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးနှင့် ပတ်သက်၍ အမှန်တကယ် အငြင်းပွားမှုများ ရှိခဲ့သည်။ မာစတာစထရို၏ ပြောင်မြောက်သော လက်ရာများကို ကမ္ဘာ့အကောင်းဆုံး ရုပ်ရှင်ရုံများတွင် နေရာတိုင်းတွင် ကြားနေရသည်။ သူတို့သည် impressionism ၏ အထင်ရှားဆုံး ကိုယ်စားလှယ်များထဲမှ တစ်ဦးအဖြစ် သူ့အကြောင်းကို စတင်ပြောဆိုကြသည်။
တီထွင်ဖန်တီးမှု လှုပ်ရှားမှု လျော့ကျသွားသည်။
ပထမကမ္ဘာစစ်စတင်သောအခါတွင် သူသည် သူ၏ဖန်တီးမှုလှုပ်ရှားမှုကို လျှော့ချခဲ့သည်။ ရှေ့ကိုသွားချင်ပေမယ့် အရပ်တိုတာကြောင့် လက်မခံဘူး။ နောက်ဆုံးတွင် သူသည် စစ်မှုထမ်းခဲ့သည်။ သူ့ကိုယ်ရေးအကျဉ်းတွင် ဤအချိန်ကာလအကြောင်းကို ရေးပါမည်။
ငြိမ်းချမ်းရေးစတင်ပြီးနောက် Ravel သည် ဂီတလက်ရာများကို ရေးသားခဲ့သည်။ မှန်ပါတယ်၊ အခု သူမတူတဲ့ အမျိုးအစားနဲ့ အလုပ်စလုပ်တယ်။ ဤအချိန်ကာလတဝိုက်တွင် သူသည် “Tomb of Couperin” ကို ရေးစပ်ခဲ့ပြီး Sergei Diaghilev နှင့်လည်း ကိုယ်တိုင်ကိုယ်ကျ တွေ့ဆုံခဲ့သည်။
အသိမိတ်ဆွေသည် ခိုင်မာသော ခင်မင်မှုဖြစ်လာသည်။ Ravel သည် Diaghilev ၏ထုတ်လုပ်ရေးများစွာအတွက် တေးဂီတတွဲကိုပင် ရေးသားခဲ့သည် - Daphnis နှင့် Chloe နှင့် La Waltz။
Maurice Ravel ၏ လူကြိုက်အများဆုံး
ဤကာလသည် တေးရေးဆရာ၏ လူကြိုက်များမှု အထွတ်အထိပ်ဖြစ်သည်။ သူ့ရဲ့ကျော်ကြားမှုဟာ သူ့ရဲ့ဇာတိပြင်သစ်နယ်နိမိတ်ကို ကျော်လွန်သွားခဲ့တာ ကြာပါပြီ၊ ဒါကြောင့် ဥရောပခရီးစဉ်ကို သွားခဲ့တယ်။ မြို့ကြီးများတွင် လက်ခုပ်သြဘာဖြင့် ကြိုဆိုခဲ့ကြသည်။ ဂီတလောက၏ ထင်ရှားကျော်ကြားသော ကိုယ်စားလှယ်များက ဆရာတော်ထံ အမိန့်ပေးသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ သူသည် စပယ်ယာ Sergei Koussevitzky အတွက် ပြပွဲတစ်ခုတွင် Modest Mussorgsky ၏ ရုပ်ပုံများကို တီးမှုတ်ရေးခဲ့သည်။
တစ်ချိန်တည်းမှာပင် သူက "Bolero" သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် တေးသွားတစ်ပုဒ်ကို ရေးစပ်ခဲ့သည်။ ယနေ့ ဤအလုပ်ကို Ravel ၏ လူကြိုက်အများဆုံး လက်ရာများထဲမှ တစ်ခုဟု ယူဆကြောင်း သတိပြုပါ။ "Bolero" ရေးသားခြင်း၏သမိုင်းသည်ရိုးရှင်းပြီးစိတ်ဝင်စားစရာကောင်းသည်။ ပန်းချီရေးရန် စိတ်ကူးကို နာမည်ကျော် ဘဲလေး တေးရေးဆရာက ပေးအပ်ခဲ့သည်။ ရမှတ်အတွက် လုပ်ဆောင်နေစဉ်တွင် ဆရာတော်သည် ပုံစံနှင့် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု အားနည်းကြောင်း Koussevitzky သို့ စာရေးခဲ့သည်။ ရမှတ်သည် စပိန်ဂီတ၏ စည်းချက်များနှင့် ဂန္တဝင်များကို အပြည့်အဝ ရောယှက်ထားသည်။
"Bolero" ၏တင်ဆက်မှုပြီးနောက်, maestro ၏ကျော်ကြားမှုဆယ်ဆတိုးလာပါတယ်။ ဥရောပသတင်းစာများက သူ့အကြောင်းရေးသည်၊ လူငယ်တေးရေးဆရာများက သူ့ကိုကြည့်ကာ ဂရုစိုက်သောပရိသတ်များက သူ့ကို သူတို့တိုင်းပြည်တွင် တွေ့ချင်ကြသည်။
ဘုန်းကြီးဘဝရဲ့ နောက်ဆုံးနှစ်တွေကို ဖြစ်ထွန်းတယ်လို့ မဆိုနိုင်ပါဘူး။ သူနည်းနည်းလုပ်တယ်။ 1932 တွင် သူသည် ဥရောပသို့ ခရီးသွားစဉ် ပြင်းထန်သော ကားမတော်တဆမှုတစ်ခုတွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ သူသည် ရေရှည်ကုသမှုနှင့် ပြန်လည်ထူထောင်ရေး လိုအပ်သည့် ဒဏ်ရာများစွာကို ခံစားခဲ့ရသည်။ တေးရေးဆရာ၏ နောက်ဆုံးလက်ရာမှာ Fyodor Chaliapin အတွက် အထူးရေးသားခဲ့သော “Three Songs” ဖြစ်သည်။
ပုဂ္ဂိုလ်ရေးဘဝအသေးစိတ်
သူ့ကိုယ်ရေးကိုယ်တာဘဝအကြောင်း ပြောရတာ မကြိုက်ဘူး။ ယနေ့အချိန်အထိ ဆရာတော်သည် ဆန့်ကျင်ဘက်လိင် ကိုယ်စားလှယ်များနှင့် ပတ်သက်မှုရှိမရှိကို မသိရသေးပေ။ သူ့နောက်မှာ အမွေဆက်ခံသူ မရှိဘူး။ Maurice သည်သူ၏ဇနီးအဖြစ်သိသောအမျိုးသမီးများကိုမယူပါ။
Maurice Ravel ၏စိတ်ဝင်စားဖွယ်အချက်များ
- သူအကြိုက်ဆုံး ဆရာတော်ကတော့ Mozart ပါ။ သူသည် ဆရာတော်ကြီး၏ ပြောင်မြောက်သော လက်ရာများကို ကြည်နူးစွာ နားထောင်ခဲ့သည်။
- "Bolero" ၏စွမ်းဆောင်ရည်သည် 17 မိနစ်ကြာမြင့်သည်။
- အမျိုးသမီးများနှင့် ပတ်သက်သော အချက်အလက်များ နည်းပါးခြင်းကြောင့်၊ သူသည် အမျိုးသားများကို စိတ်ဝင်စားသည်ဟု အတ္ထုပ္ပတ္တိပညာရှင်များက ယူဆကြသည်။ ဒါပေမယ့် ဒီကိစ္စနဲ့ ပတ်သက်ပြီး တရားဝင် အတည်ပြုချက်တော့ မရှိပါဘူး။
- သူက ဂီတတူရိယာတီးတာကို သိပ်မကြိုက်ဘူး။ သီကုံးရေးဖွဲ့ခြင်းက သူ့ကို ပိုပျော်ရွှင်စေတယ်။
- ဆရာတော်သည် ဘယ်လက်အတွက် စန္ဒယားကွန်မန်းကို ရေးစပ်ခဲ့သည်။
ပါရမီတေးရေးဆရာကြီး ကွယ်လွန်သည်။
နောက်ဆုံးရာစု၏ ၃၃ နှစ်တွင်၊ သူသည် ပြင်းထန်သော အာရုံကြောဆိုင်ရာရောဂါရှိကြောင်း တွေ့ရှိခဲ့သည်။ ဆရာဝန်တွေရဲ့ ပြောကြားချက်အရတော့ ယာဉ်မတော်တဆမှုမှာ ဒဏ်ရာရရှိခဲ့တဲ့အတွက် ဒီရောဂါဟာ ဖြစ်ပေါ်လာတယ်လို့ ဆိုပါတယ်။ လေးနှစ်ကြာပြီးနောက် သူသည် ဦးနှောက်ခွဲစိတ်မှုကို ခံယူခဲ့သည်။ ဒါပေမယ့် အတိအကျပြောရရင် ဒါဟာ အသက်အန္တရာယ်ဖြစ်သွားတယ်။ ၁၉၃၇ ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလ ၂၈ ရက်နေ့တွင် ကွယ်လွန်ခဲ့သည်။
