“Plach Yeremia” သည် မရှင်းလင်းသော၊ စွယ်စုံရနှင့် သီချင်းစာသားများ၏ နက်နဲသောအတွေးအခေါ်ကြောင့် သန်းနှင့်ချီသော ပရိသတ်များ၏ အသည်းနှလုံးကို သိမ်းပိုက်ထားသော ယူကရိန်းနိုင်ငံမှ ရော့ခ်ဂီတအဖွဲ့ဖြစ်သည်။
ဤအရာသည် သီကုံးခြင်း၏ သဘောသဘာဝကို စကားလုံးများဖြင့် ဖော်ပြရန်ခက်ခဲသော ကိစ္စဖြစ်သည် (အကြောင်းအရာနှင့် အသံသည် အမြဲပြောင်းလဲနေသည်)။ အဖွဲ့၏လက်ရာသည် ပလပ်စတစ်ဖြစ်ပြီး လိုက်လျောညီထွေရှိပြီး တီးဝိုင်း၏သီချင်းများသည် မည်သူမဆို အူတိုင်အထိထိနိုင်သည်။
ခဲယဉ်းသော ဂီတပုံစံများနှင့် အရေးပါသော စာသားများသည် ၎င်းတို့၏ နားဆင်သူများနှင့် သိသာထင်ရှားသူများကို တွေ့ရလိမ့်မည် - ၎င်းသည် ဤအဖွဲ့၏ ဂီတ၏ အဓိက အင်္ဂါရပ်ဖြစ်သည်။
အသင်း၏ဖန်တီးမှုနှင့်သမိုင်း
တီးဝိုင်းကို 1990 ခုနှစ်တွင် Taras Chubai (တေးသံရှင်၊ ဂစ်တာသမား) နှင့် Vsevolod Dyachishin (ဘေ့စ်ဂစ်တာသမား) တို့က တည်ထောင်ခဲ့သည်။ ဂီတပညာရှင်များသည် Cyclone အဖွဲ့တွင် 1985 ခုနှစ်တွင် ၎င်းတို့၏ ပူးပေါင်းဖန်တီးမှု လှုပ်ရှားမှုကို စတင်ခဲ့သော်လည်း 5 နှစ်အကြာတွင် ရေပန်းစားလာခဲ့သည့် Lament of Yeremia ဟူသော ပူးတွဲပရောဂျက်အသစ်ကို ဖန်တီးရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့ကြသည်။
အဖွဲ့၏ ကနဦးဖွဲ့စည်းမှုတွင် Oleg Shevchenko၊ Miron Kalitovsky၊ Alina Lazorkina နှင့် Oleksa Pakholkiv တို့ကဲ့သို့သော ဂီတပညာရှင်များ ပါဝင်သည်။ တီထွင်ဖန်တီးမှုလုပ်ဆောင်သည့်နှစ်များတစ်လျှောက် ရော့ခ်အဖွဲ့သည် ၎င်း၏ဖွဲ့စည်းမှုကို အကြိမ်ကြိမ်ပြောင်းလဲခဲ့သော်လည်း အနောက်ယူကရိန်းပိုင်နက်တွင် ကိုးကွယ်သူဖြစ်လာခဲ့သည်။
ဖန်တီးမှုအပြီး တစ်နှစ်အကြာတွင် အဖွဲ့သည် ရော့ခ်ဂီတအဖွဲ့များကြား Chervona Ruta ပွဲတော်တွင် Zaporozhye တွင် တတိယနေရာကို ရရှိခဲ့သည်။ 3 ခုနှစ်တွင် အဖွဲ့တည်ထောင်သူ Taras Chubai သည် ရော့ခ်ဂီတသမားတစ်ဦး၏ ရိုးရာအမြင်ကို မမျှဝေသောကြောင့် ရော့ခ်ဂီတပညာရှင်ဘွဲ့ကို ငြင်းပယ်ခဲ့သည်။
၎င်း၏တည်ရှိမှုအစတွင်အဖွဲ့သည် Jethro Tull အဖွဲ့နှင့်ဆင်တူသည်ဟုစွပ်စွဲခံခဲ့ရသော်လည်း 1993 ခုနှစ်တွင်မှတ်တမ်းတင်ထားသော Doors that Really Are သည်ဤစွပ်စွဲချက်ကိုဖျက်သိမ်းခဲ့သည်။
ထိုနှစ်တွင်ပင် ဂစ်တာသမား Victor Maisky သည် အဖွဲ့မှ ထွက်ခွာခဲ့ပြီး Alexander Morocco သည် သူ့နေရာတွင် အစားထိုးဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ ဤကိစ္စနှင့် ပတ်သက်၍ Taras Chubai သည် တစ်ကိုယ်တော် ဂစ်တာတီးရန် သင်ယူခဲ့ရသည်။
1995 ခုနှစ်တွင်အဖွဲ့သည် Arba MO ၏ပျံ့နှံ့မှုတွင်ထွက်ရှိခဲ့သော "Let everything be as it" အယ်လ်ဘမ်ကိုထုတ်ဝေခဲ့သည်။ နောက်နှစ် နွေရာသီတွင် အဖွဲ့သည် Golden Firebird ဆုကို နိုင်ငံတွင်း အကောင်းဆုံး ရော့ခ်ဂီတအဖွဲ့အဖြစ် ရရှိခဲ့သည်။
၁၉၉၉-၂၀၀၀ မှာ Taras Chubai သည် Kyiv သို့ပြောင်းရွှေ့ခဲ့ပြီး Skryabin အဖွဲ့နှင့် ခရစ္စမတ်တေးရေးများ အယ်လ်ဘမ်တစ်ခုအပြင် OUN-UPA Our Partisans အတွက် အယ်လ်ဘမ်တစ်ခုလည်း ရိုက်ကူးခဲ့သည်။
၂၀၀၃ ခုနှစ် နိုဝင်ဘာလတွင် Lvov Orchestra၊ အဖွဲ့သားများနှင့် Pikkardiyskaya Tertsiya ဖွဲ့စည်းခြင်းပါ၀င်သော အဖွဲ့၏ဖန်တီးသူမှ တစ်ကိုယ်တော်အယ်လ်ဘမ်ကို ထုတ်ဝေခဲ့သည်။
တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ Vsevolod Dyachshin ၏တစ်ကိုယ်တော်အယ်လ်ဘမ် "Journey to the Bass Country" ကိုထွက်ရှိခဲ့သည်။ တစ်ကိုယ်တော် ပရောဂျက်များ ဖန်တီးခြင်းသည် ဂီတပညာရှင်များ၏ အလုပ်ကို ကွဲပြားစေကာ "လေကောင်းလေသန့်" အယ်လ်ဘမ်ဟောင်းများအဖြစ် ဖန်တီးကာ ၎င်းတို့၏ ကိုယ်ပိုင်ဂီတစတိုင်ကို တီထွင်နိုင်စေရန် ကူညီပေးခဲ့ပါသည်။
ဤကိစ္စတွင်၊ တီးဝိုင်းအဖွဲ့ဝင်များသည် ယူကရိန်းရှိ သြဇာအရှိဆုံး ယူကရိန်းရော့ခ်ဂီတအဖွဲ့များထဲမှ တစ်ခု၏ ခေါင်းစဉ်ကို ထိန်းသိမ်းထားနိုင်ရန် တစ်ကိုယ်တော် မှတ်တမ်းများသို့ ပြောင်းနိုင်ခဲ့သည်။
Taras Chubai: အတ္ထုပ္ပတ္တိ
Taras Chubai သည် Lament of Yeremia အဖွဲ့ကို တည်ထောင်သူဖြစ်သည်။ ကြွယ်ဝသောဖန်တီးမှုအတွေ့အကြုံနှင့် ဘက်စုံသုံးနိုင်သော်လည်း၊ ဤအဖွဲ့သည် သူ၏ဖန်တီးမှုလမ်းကြောင်းတွင် အဓိကအဖွဲ့ဖြစ်လာခဲ့သည်။
ယူကရိန်းကဗျာဆရာ၊ အနုပညာဝေဖန်ရေးနှင့် ဘာသာပြန်သူ Grigory Chubay ၏ မိသားစုတွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ စကားမစပ်၊ Taras သည် သူ့အဖေ၏အလုပ်မှ အဖွဲ့၏အမည်ကို ယူခဲ့ပြီး၊ ထို့နောက်တွင် ထိုလူသည် သူ့အဖေ၏အလုပ်နှင့် စာပေအရင်းအမြစ်များကို ထပ်ခါတလဲလဲ ညွှန်းဆိုခဲ့သည်။
Taras သည် Lviv ဂီတကျောင်းနှင့် Conservatory မှဘွဲ့ရခဲ့သည်။ 1987 မှ 1992 ထိ ထိုလူသည် "မဆူပါနှင့်!" ပြဇာတ်ရုံတွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။
ဂီတပညာရှင်သည် ၎င်း၏ဘ၀တစ်လျှောက်လုံးတွင် သီချင်းပေါင်း 100 ကျော် ဖန်တီးခဲ့ပြီး တေးရေးဆရာအဖြစ်လည်း ကျော်ကြားခဲ့သည်။ သူ၏ လက်ရာများသည် ၁၉၈၀ ပြည့်လွန်နှစ်များနှောင်းပိုင်းတွင် လူကြိုက်များပြီး လူကြိုက်များခဲ့သည်။
Taras သည် ၎င်းတို့၏ ဂစ်တာကြိုးများကို ဆွဲယူကာ ထိုသီချင်းများကို သီဆိုသည့် ကျဉ်းမြောင်းသော ပြည်တွင်းအသိုက်အဝန်းများကြားတွင် ရေပန်းစားလာခဲ့သည်။
ကျွန်ုပ်တို့ခေတ်တွင် Chubai (ကလေးသုံးယောက်ဖခင်) သည် အထူးသဖြင့် ရော့ခ်ဂီတချစ်သူများထက် ကျော်လွန်ဝင်ရောက်လာသည့် "Vona" သီချင်းကြောင့် လူကြိုက်များမှုလှိုင်းသစ်တစ်ခုရရှိခဲ့သည်။
အနုပညာရှင်သည် ယူကရိန်းတွင် အရည်အချင်းအရှိဆုံး ဂီတပညာရှင်တစ်ဦး၏ ဘွဲ့များနှင့် ဆုများစွာကို ချီးမြှင့်ခံခဲ့ရသည်။ အရည်အချင်းရှိသော ဖခင်တစ်ဦး၏သားသည် ၎င်း၏ ဖန်တီးမှုအမွေအနှစ်ကို ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ပြီး ယူကရိန်းရော့ခ်ဂီတ၏ စင်မြင့်အသစ်ကို ဖန်တီးခဲ့သည်။
အသံနှင့် စာသားသီးသန့်
"Lament of Yeremia" သည် ယူကရိန်းရော့ခ်ဂီတတွင် တစ်မူထူးခြားသော ဖြစ်ရပ်တစ်ခုဖြစ်လာသည့် အဖွဲ့တစ်ဖွဲ့ဖြစ်သည်။ ယူကရိန်းအနောက်ဘက်မှာတော့ ဒီအဖွဲ့ဟာ ဘာသာတရားတစ်ခုရဲ့ ခေါင်းစဉ်ကို ရရှိခဲ့ပါတယ်။
ဟုတ်ပါတယ်၊ ဒါက အဖွဲ့ရဲ့ မန်နေဂျာရဲ့ ကုသိုလ်တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းဖြစ်ပေမဲ့ ဂီတရဲ့ ထူးထူးခြားခြား သီကုံးမှုတွေကြောင့် ကြီးမြတ်တဲ့ ကျော်ကြားမှုကို ရရှိခဲ့ပါတယ်။
စာသားများ၏ စာသားများသည် လေးနက်သော ဒဿန အဓိပ္ပါယ် နှင့် ပြည့်နှက်နေသည် ၊ အမိမြေ ကို ချစ် သည် ၊ ဝမ်းနည်းမှု တစ်ချို့ ပင် ။ ၎င်းကို တေးသီကုံးမှုများတွင် ပါ၀င်ပြီး တစ်ခါတစ်ရံတွင် အသံသည် ခက်ခက်ခဲခဲ အသံထွက်ပြီးနောက် ချောမွေ့သော လွမ်းဆွေးမှုအဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲသွားပါသည်။ တိုင်းရင်းသားမှတ်စုများသည် သီချင်းထဲတွင် အထူးယူကရိန်းအရသာကို ခံစားရစေသည်။
အမိမြေကို ချစ်မြတ်နိုးလေးစားမှုနှင့် ယူကရိန်းရိုးရာပုံပြင်များကို Taras Chubay ၏လက်ရာတွင် ထင်ဟပ်ပြသခဲ့ပြီး အခြားနိုင်ငံများမှ ရော့ခ်ဂီတပညာရှင်များကြားတွင် ယူကရိန်းအနုပညာအပေါ် နိုင်ငံသားများ၏ တုံ့ပြန်မှုကို တွေ့ရှိကာ ယူကရိန်းအနုပညာအပေါ် စိတ်ဝင်စားမှု တိုးလာခဲ့သည်။
အဖွဲ့၏ လွတ်လပ်သော၊ ပလပ်စတစ်နှင့် လေထုဆိုင်ရာ ဂီတသည် နိုင်ငံသစ်များတွင် ရေပန်းစားလာကြောင်း အာမခံပါသည်။ ဒါဟာ နှလုံးသားနဲ့ ဖန်တီးထားတဲ့ အနုပညာဖြစ်ပြီး ပစ်မှတ်ပရိသတ်ကို ပိုနှစ်သက်စေချင်တဲ့ ဆန္ဒကြောင့် မဟုတ်ပါဘူး။
