Ray Barretto သည် ဆယ်စုနှစ်ငါးစုကျော်ကြာ Afro-Cuban Jazz ၏ဖြစ်နိုင်ချေများကို စူးစမ်းရှာဖွေချဲ့ထွင်ခဲ့သည့် ကျော်ကြားသောဂီတပညာရှင်၊ တေးရေးဆရာနှင့် တေးရေးဆရာတစ်ဦးဖြစ်သည်။ International Latin Hall of Fame အဖွဲ့ဝင် Ritmo En El Corazon အတွက် Celia Cruz နှင့်အတူ ဂရမ်မီဆုရှင်။ ထို့အပြင် "တစ်နှစ်တာအကောင်းဆုံးဂီတပညာရှင်" ပြိုင်ပွဲတွင်များစွာသောဆုရှင်၊ "Best conga performer" အမည်စာရင်းတွင်အနိုင်ရရှိသူဖြစ်သည်။ Barretto သည် သူ၏ လော်ရယ်များပေါ်တွင် ဘယ်တော့မှ အနားယူခြင်းမရှိခဲ့ပေ။ သူသည် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှု အမျိုးအစားအသစ်များနှင့် ဂီတပုံစံအသစ်များဖြင့် နားထောင်သူများကို ကျေနပ်စေရန်အတွက်သာမက အမြဲတစေ ကြိုးစားခဲ့သည်။
1950 ခုနှစ်များတွင် သူသည် bebop conga ဒရမ်များကို မိတ်ဆက်ခဲ့သည်။ 1960 ခုနှစ်များတွင် သူသည် salsa အသံများကို ဖြန့်ကျက်ခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ သူသည် session musician အဖြစ်အလုပ်များသောအချိန်ဇယားရှိသည်။ 1970 ခုနှစ်များတွင် သူသည် ပေါင်းစပ်မှုကို စတင်စမ်းသပ်ခဲ့သည်။ 1980 ခုနှစ်များတွင် သူသည် လက်တင်အမေရိကဂီတနှင့် jazz ကို အောင်မြင်စွာ ကျွမ်းကျင်ခဲ့သည်။ Barretto သည် စွန့်စားခန်း New World Spirit ကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ သူသည် ပြောင်မြောက်ပြီး အစွမ်းထက်သော ကွန်ဂါစတိုင်ကြောင့် လူသိများသည်။ အနုပညာရှင်သည် လက်တင်ဂီတသံစုံတီးဝိုင်း၏ အကျော်ကြားဆုံးခေါင်းဆောင်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်လာခဲ့သည်။
salsa မှ Latin jazz အထိ တေးရေးများ ဖျော်ဖြေကာ ကမ္ဘာတဝှမ်း အကျော်ကြားဆုံး စင်မြင့်များတွင် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။
ငယ်ဘဝနှင့်မြီးကောင်ပေါက်အရွယ်
နယူးယောက်၊ ဘရွတ်ကလင်တွင် မွေးဖွားခဲ့ပြီး Barretto သည် စပိန် Harlem တွင် ကြီးပြင်းခဲ့သည်။ သူကျောင်းတက်နေစဉ်အတွင်း လက်တင်အမေရိကဂီတနှင့် ဂီတအဖွဲ့ကြီးများကို စိတ်ဝင်စားခဲ့သည်။ နေ့ခင်းဘက်တွင် သူ၏မိခင်သည် Puerto Rican မှတ်တမ်းများကို ကစားခဲ့သည်။ ညဘက်တွင် သူ့အမေ အတန်းတက်သောအခါ ဂျက်ဇ်သီချင်းကို နားထောင်သည်။ သူသည် ရေဒီယိုရှိ Glenn Miller၊ Tommy Dorsey နှင့် Harry James တို့၏ အသံများကို သဘောကျသွားသည်။ စပိန် Harlem တွင် ဆင်းရဲမွဲတေမှုမှ လွတ်မြောက်ရန် Barretto သည် အသက် ၁၇ နှစ် (ဂျာမနီ) တွင် စစ်မှုထမ်းခဲ့သည်။ Dizzy Gillespie (Manteca) ၏ ဂီတတွင် လက်တင်တေးသွားများနှင့် ဂျက်ဇ်ဂီတပေါင်းစပ်မှုကို ပထမဆုံးကြားလိုက်ရသည်။ လူငယ်သည် ဤဂီတကို အလွန်နှစ်သက်ပြီး နောက်နှစ်များတွင် သူ၏ လှုံ့ဆော်မှု ဖြစ်လာခဲ့သည်။ သူသည် ၎င်း၏ idol များကဲ့သို့ ဂီတပညာရှင်တစ်ဦး ဖြစ်လာနိုင်သည်ဟု သူထင်ခဲ့သည်။ စစ်မှုထမ်းပြီးနောက် သူသည် ဟာလမ်မြို့သို့ ပြန်လာပြီး ယိုဖိတ်သည့်အစည်းအဝေးများကို တက်ရောက်ခဲ့သည်။
ပန်းချီဆရာသည် တူရိယာများကို လေ့လာပြီး သူ၏ လက်တင်အမြစ်များကို ပြန်လည်ရှာဖွေခဲ့သည်။ ထိုအချိန်မှစ၍ သူသည် Jazz နှင့် Latin စတိုင်နှစ်မျိုးလုံးဖြင့် ဆက်လက်ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ 1940 ခုနှစ်နှောင်းပိုင်းတွင် Barretto သည် conga ဒရမ်များစွာကိုဝယ်ယူခဲ့သည်။ Harlem နှင့် အခြားနိုက်ကလပ်များတွင် နာရီများစွာကြာပြီးနောက် jam sessions များကို စတင်ကစားခဲ့သည်။သူ၏ကိုယ်ပိုင်စတိုင်ကိုဖန်တီးရင်း Parker နှင့် Gillespie တို့နှင့် ဆက်သွယ်ခဲ့သည်။ သူသည် José Curbelo ၏တီးဝိုင်းနှင့် နှစ်အတော်ကြာအောင် ကစားခဲ့သည်။
Ray Barretto - ပထမဆုံး လေးနက်တဲ့ ခြေလှမ်းတွေ
Barretto ၏ ပထမဆုံး အချိန်ပြည့်အလုပ်မှာ Eddie Bonnemer ၏ Latin Jazz Combo ဖြစ်သည်။ သူမသည် ကျူးဘားဂီတအဖွဲ့၏ ခေါင်းဆောင်ဖြစ်သော စန္ဒယားပညာရှင် José Curbelo နှင့် နှစ်နှစ်ကြာ လက်တွဲခဲ့သည်။
1957 ခုနှစ်တွင် လူငယ်အဆိုရှင်သည် Puente ၏ဂန္ထဝင်နှင့်လူကြိုက်များသောအယ်လ်ဘမ် Dance Mania ကိုမရိုက်ကူးမီညတွင် Tito Puente ၏တီးဝိုင်းတွင် Mongo Santamaria ကိုအစားထိုးခဲ့သည်။ Puente နှင့် လေးနှစ်ပူးပေါင်းပြီးနောက်၊ ဂီတပညာရှင်သည် Herbie Mann နှင့် လေးလကြာ အလုပ်လုပ်ခဲ့သည်။ Barretto ၏ပထမဆုံးဦးဆောင်အခွင့်အရေးသည် Orrin Keepnews (Riverside Records) ဖြင့် 1961 ခုနှစ်တွင်ရောက်ရှိလာခဲ့သည်။ သူသည် Barretto ကို သူ၏ jazz အလုပ်မှ သိသည်။ charanga (ပုလွေနှင့် တယောသံစုံတီးဝိုင်း) ကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ ရလဒ်မှာ Pachanga With Barretto အယ်လ်ဘမ်နောက်တွင် အောင်မြင်သော Latino jam Latino (1962) ဖြစ်သည်။ Charanga Barretto အား tenor saxophonist José "Chombo" Silva နှင့် တံပိုးမှုတ်သူ Alejandro "El Negro" Vivar တို့က ဖြည့်စွက်ထားသည်။ Latino တွင် descarga ( jam session ) Cocinando Suave ပါရှိသည်။ Barretto က ဤကဲ့သို့ ခေါ်ဆိုခဲ့သည်- " ဖြည်းဖြည်းချင်း မှတ်တမ်းတင်ခဲ့သော မှတ်တမ်းများထဲမှ တစ်ခု။"
Ray Barretto- အောင်မြင်သော တီထွင်ဖန်တီးမှု၏ အသက်ဝင်သော နှစ်များ
1962 ခုနှစ်တွင် Barretto သည် Tico တံဆိပ်နှင့်စတင်လုပ်ကိုင်ခဲ့ပြီး Charanga Moderna အယ်လ်ဘမ်ကိုထုတ်ဝေခဲ့သည်။ El Watusi သီချင်းသည် 20 ခုနှစ်တွင် ထိပ်တန်း US pop 1963 စာရင်းဝင်ခဲ့ပြီး ကော်ပီတစ်သန်းရောင်းချခဲ့သည်။ "El Watusi ပြီးနောက်၊ ငါသည် ငါးတစ်ကောင်မဟုတ်၊ ငှက်တစ်ကောင်မဟုတ်၊ လက်တင်လူကောင်းလည်းမဟုတ်၊ ပေါ့ပ်အဆိုတော်ကောင်းတစ်ဦးလည်းမဟုတ်" ဟု ဂီတပညာရှင်က နောက်ပိုင်းတွင် ပြောကြားခဲ့သည်။ သူ၏နောက်ထွက် အယ်လ်ဘမ် ရှစ်ခွေ (၁၉၆၃ နှင့် ၁၉၆၆ အကြား) သည် ဦးတည်ချက် ကွဲပြားပြီး စီးပွားဖြစ် မအောင်မြင်ခဲ့ပေ။
အဲဒီခေတ်က သူရိုက်ကူးထားတဲ့ ဂီတလက်ရာတချို့ရဲ့ အကျိုးကျေးဇူးတွေက နောက်ပိုင်းနှစ်တွေမှာသာ တန်ဖိုးထားခဲ့ကြပါတယ်။
သူသည် 1967 ခုနှစ်တွင် Fonia Records နှင့်ချုပ်ဆိုသောအခါ Barretto ၏ကံကြမ္မာများပြောင်းလဲသွားသည်။ သူသည် ကြေးဝါတယောကို စွန့်လွှတ်ပြီး R&B နှင့် jazz Acid ကို ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ယင်းကြောင့် လက်တင်အမေရိကလူထုကြားတွင် ပို၍ပင်ကျော်ကြားမှုကို နှစ်သက်ခဲ့သည်။ နောက်တစ်နှစ်တွင် သူသည် Fania All-Stars ၏မူရင်းစာရင်းတွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။
Barretto ၏နောက်ထပ်ကိုးအယ်လ်ဘမ် (Fania Records) သည် 1968 မှ 1975 အထိ၊ ပို၍ပင် အောင်မြင်ခဲ့ကြသည်။ ဒါပေမယ့် 1972 နှောင်းပိုင်းမှာတော့ 1966 က သူ့ရဲ့ တေးသံရှင် Adalberto Santiago နဲ့ တီးဝိုင်းအဖွဲ့ဝင် လေးယောက် ထွက်ခွာသွားခဲ့တယ်။ ထို့နောက် သူတို့သည် Típica 73 အဖွဲ့ကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ တေးသံရှင် Ruben Blades နှင့် Tito Gomez တို့နှင့်အတူ Barretto (1975) အယ်လ်ဘမ်သည် ဂီတပညာရှင်၏ ရောင်းအားအကောင်းဆုံး စုစည်းမှု ဖြစ်လာခဲ့သည်။ ၁၉၇၆ တွင် ဂရမ်မီဆုအတွက် အမည်စာရင်းတင်သွင်းခံခဲ့ရသည်။ Barretto သည် 1976 နှင့် 1975 ခုနှစ်တွင် "တစ်နှစ်တာအကောင်းဆုံးကွန်ဂါကစားသမား" အဖြစ်အသိအမှတ်ပြုခံခဲ့ရသည်။ နှစ်စဉ် Latin NY မဂ္ဂဇင်းစစ်တမ်းတွင်။
Barretto သည် နိုက်ကလပ်တွင် ကြမ်းတမ်းသော နေ့စဥ်ဖျော်ဖြေမှုများကို ငြီးငွေ့နေခဲ့သည်။ ကလပ်များသည် သူ၏တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းကို နှောင့်ယှက်သည်ဟု သူခံစားခဲ့ရသည်၊ စမ်းသပ်မှုများမရှိခဲ့ပါ။ ဆယ်လ်ဆာသည် ပိုမိုကျယ်ပြန့်သော ပရိသတ်ထံ ရောက်ရှိနိုင်သည်ဟုလည်း သူက အဆိုးမြင်ခဲ့သည်။ နှစ်သစ်ကူးအကြို 1975 တွင်၊ သူသည် salsa အဖွဲ့နှင့်အတူသူ၏နောက်ဆုံးဖျော်ဖြေမှုကိုပေးခဲ့သည်။ ထို့နောက် ၎င်းတို့သည် Guarare အမည်ဖြင့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်ခဲ့သည်။ ၎င်းတို့သည် Guarare (1977)၊ Guarare-2 (1979) နှင့် Onda Típica (1981) အယ်လ်ဘမ် သုံးခုကိုလည်း ထုတ်ဝေခဲ့သည်။
အဖွဲ့အသစ်တစ်ခုဖန်တီးပါ။
Barretto သည် salsa-romantic ပုံစံဖြင့် လုပ်ကိုင်ခဲ့ပြီး လူကြိုက်များသော အယ်လ်ဘမ် Irresistible (1989) ကို ထုတ်ဝေခဲ့သည်။ Saba (Barretto ၏ 1988 နှင့် 1989 အယ်လ်ဘမ်များတွင် သံပြိုင်သီဆိုခဲ့သော) သည် Necesito Una Mirada Tuya compilation (1990) ဖြင့် ၎င်း၏ တစ်ကိုယ်တော် အနုပညာကို စတင်ခဲ့သည်။ Los Kimy ရှေ့တန်းကစားသမားဟောင်း Kimmy Solis က ထုတ်လုပ်ခဲ့တာပါ။ ဩဂုတ်လ 30၊ 1990 တွင် Jazz နှင့် Latin American ဂီတတွင် ပါဝင်ပတ်သက်မှုကို အထိမ်းအမှတ်အနေဖြင့် Barretto သည် Puerto Rico တက္ကသိုလ်ရှိ Las 2 Vidas De Ray Barretto ဂုဏ်ပြုဖျော်ဖြေပွဲတွင် Adalberto နှင့် Puerto Rican မှုတ်သူ Juancito Torres တို့နှင့်အတူ ပါဝင်ခဲ့သည်။ 1991 ခုနှစ်တွင်သူသည် Handprints အတွက် Concord Picante မှတ်တမ်းတင်ကုမ္ပဏီနှင့်အလုပ်လုပ်ခဲ့သည်။
1992 ခုနှစ်တွင် Barretto သည် New World Spirit sextet ကိုဖွဲ့စည်းခဲ့သည်။ လက်ဗွေများ (၁၉၉၁)၊ ဘိုးဘွားစဉ်ဆက်စာတိုများ (၁၉၉၃) နှင့် Taboo (၁၉၉၄) တို့ကို Concord Picante အတွက် မှတ်တမ်းတင်ခဲ့သည်။ ပြီးရင် Blue Note for Contact (1991)။ Latin Beat မဂ္ဂဇင်း၏ သုံးသပ်ချက်တစ်ခုတွင် New World Spirit ၏အဖွဲ့ဝင်များသည် ရှင်းလင်းပြတ်သားပြီး ဉာဏ်ရည်ထက်မြက်သော တစ်ကိုယ်တော်တစ်ကိုယ်တော်တီးခတ်သော သန်မာသောဂီတသမားများဖြစ်ကြောင်း မှတ်သားခဲ့သည်။ Caravan၊ Poinciana နှင့် Serenata တို့၏ တေးသွားများကို လှပစွာ ဘာသာပြန်ဆိုထားပါသည်။
1990 ခုနှစ်နှောင်းပိုင်းတွင် Barretto သည် Eddie Gomez၊ Kenny Burrell၊ Joe Lovano နှင့် Steve Turre တို့နှင့်အတူ တေးရေးများကို မှတ်တမ်းတင်ခဲ့သည်။ New World Spirit (2000) ကို မှတ်တမ်းတင်ခြင်းသည် အနုပညာရှင်၏ နောက်ဆုံးနှစ်များတွင် အကောင်းဆုံး ပရောဂျက်ဖြစ်သည်။
ငါးကြိမ်တိုင်တိုင် အနားယူပြီးနောက် ပန်းချီဆရာ၏ ကျန်းမာရေး ဆိုးရွားလာခဲ့သည်။ ဖျော်ဖြေပွဲများ ရပ်နားခဲ့ရသည်။ Barretto သည် 2006 ခုနှစ်အစောပိုင်းတွင်သေဆုံးခဲ့သည်။
အနုပညာရှင်၏ စမ်းသပ်လိုစိတ်ကြောင့် ဂီတသည် နှစ် 50 ကျော်ကြာအောင် အသစ်ဖြစ်ခဲ့သည်။ "Ray Barretto ၏ congas များသည် သူ့ခေတ်က အခြားသော conguero များထက် အသံသွင်းခြင်းများကို ပိုမိုနှစ်သက်ခဲ့သော်လည်း၊" Ginell က "သူသည် ဆယ်စုနှစ်များစွာ တိုးတက်သော Latin-jazz တီးဝိုင်းအချို့ကို ဦးဆောင်ခဲ့သည်။" ဂျက်ဇ်နှင့် လက်တင်အမေရိက ဂီတအပြင် Barretto သည် Bee Gees၊ The Rolling Stones၊ Crosby၊ Stills နှင့် Nash တို့နှင့်အတူ သီချင်းများကိုလည်း အသံသွင်းထားသည်။ ၎င်း၏အိမ်အခြေစိုက်စခန်းသည်အမေရိကန်တွင်ရှိသော်လည်း Barretto သည်ပြင်သစ်တွင်အလွန်ရေပန်းစားပြီးဥရောပသို့အကြိမ်ပေါင်းများစွာသွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့သည်။ 1999 ခုနှစ်တွင် အနုပညာရှင်သည် International Latin Music Hall of Fame တွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ Barretto သည် Jazz နှင့် Afro-Cuban တေးသွားများကို ပေါင်းစပ်ကာ ဂီတကို ပင်မရေစီးကြောင်းသို့ မြှင့်တင်ခဲ့သည်။
