80 ရာစုနှစ် 20 ခုနှစ်များတွင် နားထောင်သူ 6 သန်းနီးပါးသည် Soda Stereo ၏ပရိသတ်များဖြစ်သည်ဟု ယူဆခဲ့ကြသည်။ လူတိုင်းကြိုက်တဲ့ သီချင်းတွေရေးတယ်။ လက်တင်အမေရိကဂီတသမိုင်းတွင် ပို၍သြဇာရှိပြီး အရေးပါသောအဖွဲ့တစ်ဖွဲ့ တစ်ခါမျှမရှိခဲ့ပါ။ သူတို့ရဲ့ အားကောင်းတဲ့ သုံးယောက်ရဲ့ အမြဲတမ်းကြယ်ပွင့်တွေကတော့ တေးသံရှင်နဲ့ ဂစ်တာသမား Gustavo Cerati၊ "Zeta" Bosio (ဘေ့စ်) နဲ့ ဒရမ်သမား Charlie Alberti တို့ပဲ ဖြစ်ပါတယ်။ မပြောင်းလဲခဲ့ကြပါ။
Soda Stereo မှ ယောက်ျားလေးများ၏ ကောင်းကျိုးများ
Sodi ၏ အစအဆုံး အယ်လ်ဘမ် လေးခုသည် အကောင်းဆုံး လက်တင်ရော့ခ် မှတ်တမ်းများ စာရင်း အပြည့်အစုံအတွက် အမည်စာရင်း တင်သွင်းထားသည်။ ထို့အပြင်၊ အကောင်းဆုံးသီချင်း "De Musica Ligera" သည် လက်တင်နှင့် အာဂျင်တီးနားအဆင့်သတ်မှတ်ချက်များတွင် အကောင်းဆုံးတေးရေးများစာရင်းတွင် စတုတ္ထမြောက်ဖြစ်သည်။
MTV သည် ၂၀၀၂ ခုနှစ်တွင် "Legend of Latin America" ဆုဖြင့် ဂီတသမားများ၏ အလုပ်ကို ကောင်းစွာ တန်ဖိုးထားခဲ့သည်။ ထို့အပြင် Soda Stereo သည် အရောင်းရဆုံး ရော့ခ်ဂီတအဖွဲ့ဖြစ်ပြီး လူအများအပြားက ၎င်းတို့၏ ဖျော်ဖြေပွဲကို တက်ရောက်လိုကြပြီး ၎င်းတို့၏ အယ်လ်ဘမ်များသည် ချက်ခြင်းပင် ရောင်းကုန်သွားခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ 2002 နှစ်ကျော်အယ်လ်ဘမ် 17 သန်း၏ကိန်းဂဏန်းသည်၎င်းတို့၏တေးရေးများ၏အရည်အသွေးကိုဖော်ပြသည်။ သူတို့ရဲ့အောင်မြင်မှုကဘာလဲ။ ဂီတကောင်း၊ မှန်ကန်သော မူရင်းမြှင့်တင်ရေးနှင့် စီးပွားရေးလုပ်ငန်းအပေါ် ကျွမ်းကျင်သော သဘောထားမျိုး ဖြစ်နိုင်သည်။
Soda Stereo အဖွဲ့ကို ဖန်တီးခြင်း။
ဒါကြောင့် အရည်အချင်းရှိတဲ့ ယောက်ျားလေးနှစ်ယောက်ဖြစ်တဲ့ Gustavo နဲ့ Hector တို့ဟာ 1982 ခုနှစ်မှာ တွေ့ဆုံခဲ့ကြပါတယ်။ စိတ်ဝင်စားဖို့ကောင်းတာက သူတို့တစ်ဖွဲ့စီမှာ သူတို့အဖွဲ့ရှိပြီးသားပါ။ ဒါပေမယ့် သူတို့ဟာ တူညီတဲ့ တစ်ခုခုကို ရေးဖွဲ့ရတာကို နှစ်သက်ကြပြီး ယောက်ျားလေးတွေက ဂီတအပေါ် အမြင်ချင်းတူကြပါတယ်။
ထို့ကြောင့် The Police နှင့် The Cure တို့နှင့် ခပ်ဆင်ဆင်တူသော ပူးပေါင်းလုပ်ဆောင်သော ပန့်ခ်ရော့ခ်ဂီတအဖွဲ့၏ စိတ်ကူးကို မွေးဖွားလာခဲ့သည်။ မူရင်းဘာသာစကားတွင်သာရှိပြီး ၎င်း၏စွမ်းဆောင်မှုတွင် မူရင်းအတိုင်းသာဖြစ်သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် လူငယ် Charlie Alberti သည်လည်း ကုမ္ပဏီသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ ဒရမ်တီးတဲ့လူက သူ့အဖေနာမည်ကြီး Tito Alberti ထက် ပိုဆိုးတယ်လို့ သူတို့ကြားသိပြီးနောက် သူနဲ့ပူးပေါင်းခဲ့ပါတယ်။
နာမည်ရွေးရခက်တယ်။
အချိန်အတော်ကြာတော့ ဂီတသမားတွေက Aerosol ကို Side Car နဲ့ အခြားနာမည်တစ်ခုကို ပြောင်းပြီး နာမည်တစ်ခုကို ဆုံးဖြတ်လို့မရပါဘူး။ ထို့နောက် "Stereotypes" သီချင်းကို ခဏတာ နာမည်ပေးခဲ့သည်။ ထိုအချိန်တွင်၊ အလွန်ခိုင်မာသော အကောင်အထည်ဖော်နိုင်သော သီကုံးမှုသုံးမျိုးရှိသည်။ ဒါပေမယ့် အတူတူပါပဲ၊ ဖျော်ဖြေသူတွေရော ပရိသတ်ကပါ သိပ်ကြိုက်ကြမှာ မဟုတ်ပါဘူး။
နောက်ပိုင်းမှာတော့ "Soda" နဲ့ "Estéreo" ဆိုတဲ့ နာမည်မျိုးကွဲတွေ ရောက်လာပြီး ကျွန်တော်တို့ သိထားတဲ့ ပေါင်းစပ်မှုကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့ပါတယ်။ ယေဘုယျအားဖြင့်၊ အဖွဲ့သည် ရုပ်ပုံနှင့် အသွင်အပြင်ကို အမြဲတမ်း အာရုံစိုက်ခဲ့သည်။ သူမရဲ့ လှုပ်ရှားမှုအစမှာတောင် သူမရဲ့ကိုယ်ပိုင်ကုန်ကျစရိတ်နဲ့ ကလစ်တွေကို မှတ်တမ်းတင်ဖို့ ကြိုးစားခဲ့ပါတယ်။
Soda Stereo ၏စာရင်း
နာမည်အသစ်ဖြင့် ပထမဆုံးအကြိမ် ၎င်းတို့၏ တက္ကသိုလ်သူငယ်ချင်း မွေးနေ့ကို ဂုဏ်ပြုသော ပါတီတစ်ခုတွင် ၎င်းတို့ကိုယ်တိုင် တင်ဆက်ခဲ့သည်။ သူ့အမည်မှာ Alfredo Luis ဖြစ်ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် သူသည် ၎င်းတို့၏ ဗီဒီယိုအများစု၏ ဒါရိုက်တာဖြစ်လာပြီး ယောက်ျားလေးများ၏အသွင်အပြင်နှင့် ဇာတ်ခုံဒီဇိုင်းကို ဂရုတစိုက်စဉ်းစားခဲ့သည်။ ဒါကြောင့် သူတို့အသင်းမှာ စတုတ္ထမြောက်လို့ ယူဆနိုင်ပါတယ်။
ထို့အပြင် Richard Coleman သည် ၎င်းတို့အား ဒုတိယဂစ်တာသမားအဖြစ် အချိန်အတန်ကြာ လက်တွဲခဲ့သည်။ ကံမကောင်းစွာပဲ၊ သူရဲ့ စွမ်းဆောင်မှုက တေးရေးတွေကို ပိုဆိုးသွားစေတဲ့အတွက် သူ့ကိုယ်သူ အဝေဖန်ခံနေရတယ်။ ထို့ကြောင့် အဖွဲ့၏ဖွဲ့စည်းမှုကို အပြည့်အဝ ပြီးမြောက်ပြီး သုံးခုသို့ လျှော့ချခဲ့သည်။
ဂီတဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု၊ ပထမဆုံးကျော်ကြားမှု
Buenos Aires ၏ ဂီတဘဝထဲသို့ လျောက်ပတ်စွာ ပေါင်းစည်းခဲ့ပြီး အဖွဲ့သည် သီကုံးမှုအသစ်များအားလုံးကို ရေးသားခဲ့ပြီး ၎င်းတို့နှင့်အတူ ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ အများစုမှာ ၎င်းတို့ကို နာမည်ကြီး ဂန္တဝင် ကာဘာရက်ကလပ် "Marabu" တွင် မြင်တွေ့နိုင်သည် ။ စိတ်ဝင်စားစရာမှာ ထိုအချိန်ကကြားလေ့ရှိသည့် ဂန္တဝင်သီချင်းအချို့ကို မှတ်တမ်းတင်ထားခြင်းမရှိပါ။
အဖွဲ့သည် တီထွင်ဖန်တီးမှုတွင် ဆက်လက်ပါဝင်နေကာ အဖွဲ့၏ ဒုတိယမြောက် ဒီမိုအယ်လ်ဘမ်ကို လူကြိုက်များသော Nine Evenings အစီအစဉ်တွင် ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး ၎င်းတို့ကို ပို၍ပင်ကျော်ကြားစေခဲ့သည်။ နေရာတိုင်း ဖျော်ဖြေဖို့ ဖိတ်ခေါ်တယ်။ ထို့ကြောင့်၊ သူတို့သည် စိတ်ကူးယဉ်ကြယ်များ၏ "အရောင်းမြှင့်တင်မှု" တွင်ပါဝင်နေသော Horacio Martinez နှင့်တွေ့ဆုံခဲ့သည်။ သူတို့ရဲ့ ဂီတကို အရမ်းသဘောကျပြီး ပရိုမိုးရှင်းမှာ အများကြီး ကူညီပေးခဲ့ပါတယ်။ ၎င်းတို့၏ ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုသည် ၁၉၈၄ ခုနှစ် နှစ်လယ်ပိုင်းအထိ ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။
လူကြိုက်များအောင် လုပ်နည်း (ဆော်ဒါမှ ချက်နည်း)
အနာဂတ်သည် ကလစ်များဖြင့်သာ တည်ရှိနေကြောင်း သဘောပေါက်ကာ အယ်လ်ဖရီဒိုလူးဝစ်သည် ပေါ့ပေါ့ပါးပါးရှိလျှင်ပင် ၎င်းကို အထွေထွေကုန်ကျစရိတ်ဖြင့် ရိုက်ကူးရန် ကမ်းလှမ်းခဲ့သည်။ သူ့စိတ်ကူး - clip to disc - သည် ထိုခေတ်က ရူးသွပ်သည်ဟု ယူဆခဲ့သော်လည်း သူ့တွင် အသွင်အပြင်ရှိနေသည်။ အဖွဲ့သည် သူ့အား ပုံပန်းသဏ္ဍာန်မှ ရာထူးတိုးခြင်းအထိ အရာရာ၌ ယုံကြည်ခဲ့သည်။ အကောင်းဆုံး Soda သီချင်းများထဲမှ "Dietético" ကို ရွေးချယ်ခဲ့သည်။ ကေဘယ်လ်တီဗီတွင် ရိုက်ကူးခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် Canal 9 ရှိ Música Total အစီအစဉ်၏ လေလှိုင်းတွင်လည်း ကြော်ငြာခဲ့သည်။
ပထမဆုံး အခွေကို ရိုက်ကူးနေပါတယ်။
နာမည်တူပွဲဦးထွက်အယ်လ်ဘမ်ကို Morois ၏အကူအညီဖြင့် ဖန်တီးထုတ်လုပ်ခဲ့သည် (သူသည် အခြားတေးသံရှင်ဖြစ်သော်ငြားလည်း၊ ဖျော်ဖြေပွဲတွင် ဧည့်သည် ဂီတသမား နှစ်ဦး ပါဝင်ခဲ့သည်။ ယောက်ျားလေးတွေက ကီးဘုတ်တွေ၊ saxophone တွေနဲ့ တွဲနေကြတယ်။ ၎င်းတို့မှာ Daniel Melero နှင့် Gonzo Palacios တို့ဖြစ်သည်။
ပထမအယ်လ်ဘမ်ကို ပိုမိုမြှင့်တင်ရန်အတွက် ယောက်ျားများသည် Ares အေဂျင်စီ၏အကူအညီဖြင့် အထူးဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုတစ်ခုကို ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ဤကဲ့သို့ပြသမှုများသည် ဟိုတုန်းက အသစ်ဖြစ်ခဲ့သည်။ ထိုနေရာသည် Pumper Nic ၏ နာမည်ကြီး စားသောက်ဆိုင်များဖြစ်သည်။
ဗီဒီယိုနှင့် ရိုက်ကူးသည့်နေရာ၌ သီချင်း၏အမည်နှင့် အဓိပ္ပာယ်ကို သင်္ကေတအဖြစ် တီးခတ်ထားသည်။ မူရင်းရှိုးအတွက် သုံးသပ်ချက်များသည် တက်ကြွပြီး အပြုသဘောဆောင်ပါသည်။ ထိုအဖွဲ့သည် ပို၍ပင် ကျော်ကြားလာခဲ့သည်။ အဖွဲ့၏ပရိသတ်များ၏တိုးတက်မှုသည်ချက်ချင်းနှင့်မြန်ဆန်သည်။
ပထမဆုံး စင်မြင့်
စင်မြင့်ကြီးတွင် ပထမဆုံး ဖျော်ဖြေမှုမှာလည်း မူရင်းဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် Alfredo Luis သည် ၎င်းကို အထူးအဆန်းပုံစံဖြင့် ဒီဇိုင်းထုတ်ခဲ့သည်။ ပြင်းထန်သော မီးခိုးငွေ့များအပြင် မဖမ်းရသေးသော TV အများအပြား (လှိုင်းပုတ်သံများ) သည် လူများကို ဆိုဒါအကြောင်း ပြောဆိုစေခဲ့သည်။ ပထမအခွေကို “တိုက်ရိုက်” ပြီးမြောက်အောင် လုပ်ဆောင်ခဲ့တာ အဲဒီနေရာမှာပါပဲ။
ထို့နောက် ကီးဘုတ်ကစားသမား Fabian Quintero သည် အဖွဲ့ထဲတွင် ပေါ်လာသည်။ Soda သည် သူတို့နှင့်အတူ လုပ်ကိုင်နေသော အေဂျင်စီကို ပြောင်းလဲခဲ့သည်။ အဖွဲ့သည် ရော့ခ်ဂီတပွဲတော်များ "Rock In Bali de Mar del Plata" နှင့် "Festival Chateau Rock '85" တို့တွင် ပါဝင်ခြင်းဖြင့် တီထွင်ခဲ့သည်။ အဲ့ဒီမှာ အဖွဲ့ဟာ သူတို့ရဲ့ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းကို ပြသပြီး လူအများအပြားရှေ့မှာ ဖျော်ဖြေခဲ့ပါတယ်။
ဂီတ၊ ပန့်ခ်၏ စိတ်ကူးများ၊ လေထဲတွင် အသစ်အဆန်းများ - ဤအရာအားလုံးသည် လူငယ်များကို ဆွဲဆောင်နိုင်သည်။ ထို့နောက် ၎င်းတို့၏ ဒုတိယအယ်လ်ဘမ် Nada ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ အသံသွင်းရန် Buenos Aires သို့ ပြန်သွားကြသည်။
ဒုတိယအယ်လ်ဘမ်သည် ပြီးပြည့်စုံသော အောင်ပွဲဖြစ်သည်။
အားကစားကွင်းကြီးတစ်ခုတွင် ဒုတိယမြောက်လုပ်ဆောင်မှုကို ပရိသတ် 20 ကျော်က နားထောင်ခဲ့သည်။ ဒုတိယအယ်လ်ဘမ်သီချင်းများနှင့် အာဂျင်တီးနားခရီးသွားစင်တာများ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများအပြီးတွင် ကျော်ကြားမှု မြင့်တက်လာခဲ့သည်။ ယောက်ျားလေးတွေအကြောင်း မှတ်တမ်းရုပ်ရှင်လည်း လုပ်ထားတယ်။
ထို့ကြောင့်၊ သူတို့၏အချပ်ပြားသည် ပထမရွှေ၊ ထို့နောက် ပလက်တီနမ်ဖြစ်လာသည်။ ဤအရာများသည် အရည်အသွေးကောင်းမွန်သော သီချင်းစာသားများနှင့် ဂီတဖြစ်ပြီး၊ ၎င်းသည် Stereo Soda ၏ ပြီးပြည့်စုံသောအောင်ပွဲ၏ လက္ခဏာတစ်ခုဖြစ်သည်။
အဖွဲ့၏ လက်တင်အမေရိက ခရီးစဉ်ကြီးကို 1986-1989 တွင် ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ယင်းသည် ဒုတိယလုပ်ငန်းတင်ဆက်မှု၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းအဖြစ် ဖြစ်ပျက်နေဆဲဖြစ်သည်။ အဆိုပါအဖွဲ့သည် ကိုလံဘီယာနှင့် ပီရူးနိုင်ငံတို့အပြင် ချီလီတွင် မကြုံစဖူးအောင်မြင်မှုဖြင့် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။
တေးဂီတကောင်းများကို လိုလားတောင့်တနေသည့် ပရိသတ်များသည် ဂီတသမားများကို ကျော်ဖြတ်ရန် ခွင့်မပြုဘဲ Beatles ကဲ့သို့ပင် ဖုံးကွယ်ထားခဲ့ရသည်။ အစုလိုက်အပြုံလိုက် ဒေါသူပုန်ထခြင်း၊ မူးလဲခြင်းနှင့်အတူ ဖျော်ဖြေပွဲများ နေရာအနှံ့။ နောက်ပိုင်းမှာတော့ ဂီတသမားတွေက အဲဒီကာလကို “ရူးသွပ်မှု” လို့ ခေါ်ကြပါတယ်။
တတိယအယ်လ်ဘမ် "Signos"
သို့သော်၊ ကျော်ကြားမှုနှင့်အတူအမြဲတမ်းပြဿနာများစတင်ခဲ့သည်။ ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုတွင် လူအုပ်ပြိုမှုကြောင့် လူ ၅ ဦး သေဆုံးပြီး အများအပြား ဒဏ်ရာရရှိခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် ၎င်းတို့၏ မိန့်ခွန်းများတွင် ဝမ်းနည်းခြင်း လက္ခဏာအဖြစ် စင်မြင့်ကို မီးမလင်းခဲ့ပေ။ အပြုသဘောဆောင်တဲ့ အခိုက်အတန့်တွေများလေလေ အဖွဲ့ထဲမှာ တင်းမာမှုတွေ တိုးလာလေပါပဲ။
1986 ခုနှစ်တွင် အဖွဲ့သည် တတိယမြောက်လက်ရာ - "Signos" ဖြင့် ကမ္ဘာကိုတင်ပြခဲ့သည်။ ၎င်းတွင် တူညီသောအမည်၏ဖွဲ့စည်းမှုနှင့် "Persiana Americana" ကဲ့သို့သော ကျော်ကြားမှုလည်း ပါဝင်သည်။ ၎င်းသည် အာဂျင်တီးနား ရော့ခ်တေးသွားများကို CD ဖော်မတ်ဖြင့် စုစည်းထားခြင်း ဖြစ်သည်။ ၎င်းကို နောက်ပိုင်းတွင် အာဂျင်တီးနားတွင် ပလက်တီနမ်အသိအမှတ်ပြုခဲ့ပြီး၊ ပီရူးတွင် ပလက်တီနမ်သုံးဆနှင့် ချီလီတွင် နှစ်ဆပလက်တီနမ်အဖြစ် အသိအမှတ်ပြုခံခဲ့ရသည်။ အခွေအသစ်ကို တေးဂီတကြယ်ပွင့်များစွာ၏ ထုတ်လုပ်သူ Carlos Alomar နှင့် အတူ ထုတ်လုပ်ခဲ့သည်။
နောက်ဆုံး Soda စတီရီယို
1991 ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလတွင် Buenos Aires တွင် သမိုင်းဝင် တစ်ကိုယ်တော် ဖျော်ဖြေပွဲကို အခမဲ့ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ သတင်းရင်းမြစ်များ၏အဆိုအရ, ပရိသတ် 250 မှ 500 မှတထောင်။ ဆိုလိုသည်မှာ၊ စုဆောင်းထားသော နာမည်ကြီး Luciano Pavarotti ထက်ပင် ပိုပါသည်။ ဒီဖျော်ဖြေမှုက သူတို့တတ်နိုင်သမျှ အားလုံးကို တတ်နိုင်သမျှ အောင်မြင်အောင် တီးဝိုင်းကို ပြသခဲ့တာ။
လက်တင်အမေရိက၏ ကျော်ကြားမှုသည် အလွန်မြင့်မားသောကြောင့် ၎င်းသည် နောက်ထပ်တစ်နေရာသို့ သွားရန် အဓိပ္ပါယ်မရှိပေ။ ထို့နောက် ဆဋ္ဌမအကြိမ်မြောက် ဖျော်ဖြေရေးခရီးစဉ်နှင့် အနားယူသည့် အယ်လ်ဘမ် "Dynamo" ရှိခဲ့သည်။ ထို့နောက် "စတီရီယို-အိပ်မက်" အယ်လ်ဘမ် (၁၉၉၅-၁၉၉၇)။ တီးဝိုင်းအဖွဲ့ဝင်များသည် လှုပ်ရှားမှုများမှ အနားယူရန် အနားယူကြသည်။ လူတိုင်းသည် တစ်ဦးချင်း ပရောဂျက်တစ်ခုတွင် ပါဝင်ဆောင်ရွက်ပိုင်ခွင့်ရှိသည်။
နောက်ဆုံးလမ်းခွဲခြင်း။
97 ခုနှစ်တွင် Soda Stereo စုပေါင်းအဖွဲ့သည် ၎င်းတို့၏လှုပ်ရှားမှုများကို ရပ်ဆိုင်းလိုက်ကြောင်း တရားဝင်သတင်းထုတ်ပြန်ချက်တွင် ကြေငြာခဲ့သည်။ Gustavo သည် သတင်းစာသို့ "Farewell Letter" ကိုပင် ဖန်တီးခဲ့ပြီး ဂီတသမားအားလုံး၏ ယေဘူယျနောင်တကို တွဲလုပ်ရန် မဖြစ်နိုင်ကြောင်း ဖော်ပြခဲ့သည်။ ထိုအချိန်မှစ၍ အဖွဲ့၏ပြန်လည်ဆုံဆည်းမှုနှင့်ပတ်သက်၍ မဟုတ်မမှန်သောကောလဟာလများ အကြိမ်ကြိမ်ထွက်ပေါ်ခဲ့ပြီး ပရိသတ်များကို ဝမ်းသာစေခဲ့သည်။ သူတို့သည် အလွန်အနှောက်အယှက်ဖြစ်စေသော ဂီတသမားများဖြစ်သည်။
ရော့ခ်ဂီတသမိုင်းတွင်၊ ဖျက်သိမ်းထားသောအဖွဲ့သည် နောက်ဆုံးနှင့်တစ်ခုတည်းသော ဖျော်ဖြေပွဲအတွက် စုရုံးလေ့ရှိသည်။ ဒါက Soda Stereo နဲ့ဖြစ်ပျက်ခဲ့တာ။ 2007 - ခွဲခွာပြီးဆယ်စုနှစ်တစ်ခုတွင် - "မင်းတွေ့မယ် - ငါပြန်လာမယ်" လို့ ရိုမန်တစ်ဆန်ဆန်ခေါ်တဲ့ နောက်ဆုံးဖျော်ဖြေရေးခရီးစဉ်မှာ ယောက်ျားတွေ ပါဝင်ခဲ့ကြတယ်။ ပရိသတ်တွေအတွက် မမေ့နိုင်စရာဖြစ်လာပါတယ်။
တီးဝိုင်း မျက်လှည့်
ထိုအဖွဲ့သည် ဂုဏ်ကျက်သရေနှင့် လွှမ်းခြုံထားသော ဒဏ္ဍာရီတစ်ခုအဖြစ် ကျန်ရှိနေသည်။ သူတို့သီချင်းတွေက အမြဲတမ်း နားထောင်ရတာ ကြည်နူးစရာ။ Soda Stereo ၏ မှော်အတတ်ကား အဘယ်နည်း။ ၎င်းတို့သည် အလားအလာရှိသော ဂီတအဖွဲ့များစွာကို ဖန်တီးနေသည့် ထိုအချိန်က အာဂျင်တီးနား၏ ဒီမိုကရေစီ၏ အကောင်းမြင်မှုမှ မွေးဖွားလာခြင်းဖြစ်သည်။
သူတို့၏တန်ဖိုးမှာ လက်တင်အမေရိကကျောက်တုံး၏ အယူအဆကို ၎င်းတို့ကိုယ်တိုင် ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့ခြင်းဖြစ်ပြီး၊ တကယ်တော့ ၎င်းတို့ရှေ့တွင် မရှိခဲ့ပေ။ ဒါဟာ ဘယ်တော့မှ မေ့မရနိုင်တဲ့ ကျောက်ခေတ်ဂန္ထဝင်ကောင်းဖြစ်ပြီး အမြဲတမ်း နားထောင်လို့ကောင်းမယ့် အရာပါ။ သူတို့ မျိုးဆက်တွေရဲ့ ဂီတကို ကြည့်ပြီး ဖော်ပြကြတယ်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ၎င်းတို့သည် လူတိုင်းနားလည်နိုင်သော ဂီတဖျော်ဖြေသည့် လက်တင်အမေရိကအဖွဲ့ သက်သက်မဟုတ်ပေ။
