Solomiya Krushelnitskaya: အဆိုတော်၏အတ္ထုပ္ပတ္တိ

2017 ခုနှစ်သည် ကမ္ဘာ့အော်ပရာအနုပညာအတွက် အရေးပါသောနှစ်ပတ်လည်နေ့ဖြစ်သည် — နာမည်ကျော် ယူကရိန်းအဆိုတော် Solomiya Krushelnytska သည် လွန်ခဲ့သော 145 နှစ်က မွေးဖွားခဲ့သည်။ မမေ့နိုင်သော ကတ္တီပါအသံ၊ octave သုံးခုနီးပါးရှိသော အကွာအဝေး၊ ဂီတပညာရှင်တစ်ဦး၏ အရည်အသွေးမြင့်မားမှု၊ တောက်ပသော စင်မြင့်အသွင်အပြင်။ ဤအရာအားလုံးသည် ၁၉ ရာစုနှင့် ၂၀ ရာစုအပြောင်းတွင် အော်ပရာယဉ်ကျေးမှုတွင် Solomiya Krushelnitskaya ၏ထူးခြားသောဖြစ်စဉ်တစ်ခုဖြစ်စေခဲ့သည်။

ကြော်ငြာ

သူမ၏ ထူးခြားသောစွမ်းရည်များကို အီတလီနှင့် ဂျာမနီ၊ ပိုလန်နှင့် ရုရှား၊ ပြင်သစ်နှင့် အမေရိကရှိ နားဆင်သူများက ချီးကျူးခဲ့ကြသည်။ Enrico Caruso၊ Mattia Battistini၊ Tito Ruffa တို့လို အော်ပရာကြယ်ပွင့်တွေက သူမနဲ့အတူ အတူတူစင်ပေါ်မှာ သီဆိုခဲ့ကြပါတယ်။ နာမည်ကျော် စပယ်ယာ Toscanini၊ Cleofonte Campanini၊ Leopoldo Mugnone တို့က သူမကို ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်ရန် ဖိတ်ကြားခဲ့သည်။

Solomiya Krushelnitskaya: အဆိုတော်၏အတ္ထုပ္ပတ္တိ
Solomiya Krushelnitskaya: အဆိုတော်၏အတ္ထုပ္ပတ္တိ

Butterfly (Giacomo Puccini) သည် ယနေ့ကမ္ဘာ့အော်ပရာဇာတ်ခုံများတွင် ပြသနေဆဲဖြစ်သည့် Solomiya Krushelnytska အား ကျေးဇူးတင်ရှိပါသည်။ အဆိုတော်၏ အဓိက အစိတ်အပိုင်းများ၏ စွမ်းဆောင်ရည်သည် အခြားတေးရေးများအတွက် အရေးပါလာသည်။ "Salome"၊ အော်ပရာ "Lorelei" နှင့် "Valli" တို့တွင် ပွဲဦးထွက် တင်ဆက်မှုများ ရေပန်းစားလာခဲ့သည်။ ၎င်းတို့ကို အမြဲတမ်း အော်ပရာတစ် ဇာတ်ဝင်ခန်းတွင် ထည့်သွင်းထားသည်။

ပန်းချီဆရာ၏ ငယ်ဘဝနှင့် ငယ်ဘဝ

သူမကို 23 ခုနှစ် စက်တင်ဘာလ 1872 ရက်နေ့တွင် Ternopil ဒေသတွင် ဘုန်းတော်ကြီးတစ်ဦး၏ ကြီးမားသောသီချင်းဆိုပြိုင်ပွဲတွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ သူ့သမီးရဲ့ အသံရဲ့ ထူးထူးခြားခြား စွမ်းရည်တွေကို သိလိုက်ရတော့ သူ့အဖေက သူ့ကို မှန်ကန်တဲ့ ဂီတပညာကို ပေးခဲ့တယ်။ သူမသည် ၎င်း၏ choir တွင် သီဆိုခဲ့သည်၊ ၎င်းကို ခဏတာပင် ပြုလုပ်ခဲ့သည်။

သူမကို ချစ်တဲ့လူနဲ့လက်ထပ်လိုတဲ့ ဆန္ဒမရှိဘဲ အနုပညာအလုပ်နဲ့ ဘဝကို မြှုပ်နှံထားခဲ့ပါတယ်။ သမီးဖြစ်သူ၏ အနာဂတ်ဘုန်းကြီးနှင့်လက်ထပ်ရန် ငြင်းဆိုခြင်းကြောင့် မိသားစုတွင် ပြဿနာများစွာ ပေါ်ပေါက်ခဲ့သည်။ အခြားသမီးတော်များကို မဆက်ဆံတော့ပါ။ ဒါပေမယ့် Solomiya ရဲ့အမေနဲ့မတူဘဲ အဖေက သူ့စိတ်ကြိုက်ဘက်မှာ အမြဲရှိနေတယ်။ 

ပရော်ဖက်ဆာ Valery Vysotsky နဲ့ သုံးနှစ်ကြာ ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းမှာ စာသင်ခန်းတွေက ရလဒ်ကောင်းတွေ ရခဲ့တယ်။ Solomiya သည် Lviv Opera Theatre ၏ The Favorite (Gaetano Donizetti) အော်ပရာတွင် mezzo-soprano အဖြစ် သရုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။

အီတလီကြယ်ပွင့် Gemma Belliconi နှင့် သူမ၏ အသိအကျွမ်းကြောင့် Solomiya သည် အီတလီတွင် စတင်ပညာသင်ကြားခဲ့သည်။ သူမ၏အသံ၏သဘောသဘာဝသည် mezzo မဟုတ်သော်လည်း lyric-dramatic soprano (၎င်းကိုနာမည်ကြီး Milanese bel canto ဆရာ Fausta Crespi မှအတည်ပြုခဲ့သည်)။ ထို့ကြောင့် Solomiya ၏ကံကြမ္မာသည်အီတလီနှင့်ချိတ်ဆက်ထားပြီးဖြစ်သည်။ အီတလီဘာသာမှ Solomiya ဟူသောအမည်သည် "ငါ့သာလျှင်" ဟု အဓိပ္ပါယ်ရသည်။ သူမတွင် ဆိုးရွားသော ပြဿနာတစ်ခုရှိနေသည် - ၎င်း၏အသံကို mezzo မှ ဆိုပရာနိုသို့ "ပြန်လည်ဖန်တီးရန်" လိုအပ်ပါသည်။ အရာအားလုံး အစကနေစရမယ်။

Solomiya Krushelnitskaya: အဆိုတော်၏အတ္ထုပ္ပတ္တိ
Solomiya Krushelnitskaya: အဆိုတော်၏အတ္ထုပ္ပတ္တိ

သူမ၏ကိုယ်ရေးအကျဉ်းများတွင် Elena (Krushelnitskaya ၏ညီမ) သည် Solomiya ၏ဇာတ်ကောင်အကြောင်းရေးသားခဲ့သည် - "နေ့တိုင်းသူမသည်ဂီတနှင့်သီချင်းဆိုခြင်းကိုငါးနာရီသို့မဟုတ်ခြောက်နာရီကြာပြီးနောက်သူမသည်သရုပ်ဆောင်ဟောပြောပွဲသို့သွားခဲ့ပြီးသူမသည်အိမ်ပြန်လာခဲ့သည်။ သို့သော် သူမသည် မည်သည့်အရာကိုမျှ မကျေမနပ်ဖြစ်ခဲ့ဖူးသည်။ သူမ ခွန်အားနဲ့ ခွန်အားတွေ ဘယ်မှာရတယ်ဆိုတာ တစ်ကြိမ်ထက်မက သိချင်ခဲ့တယ်။ ညီမက ဂီတကို ဝါသနာပါပြီး သီချင်းဆိုရတာ ဝါသနာပါတာကြောင့် သူတို့မရှိရင် သူ့အတွက် အသက်မရှိတော့ဘူးလို့ ထင်ပါတယ်။

Solomiya သည် သူမ၏သဘောသဘာဝအရ အကောင်းမြင်ဝါဒီကောင်းတစ်ဦးဖြစ်သော်လည်း အကြောင်းတစ်ခုခုကြောင့် သူမကိုယ်သူမ မကျေနပ်မှုမျိုး အမြဲခံစားရသည်။ သူမရဲ့ အခန်းကဏ္ဍတစ်ခုစီအတွက် သူမဟာ အရမ်းကို ဂရုတစိုက် ပြင်ဆင်ထားပါတယ်။ အပိုင်းကိုလေ့လာရန်၊ Solomiya သည် ပုံနှိပ်ထားသောစာသားကိုဖတ်သကဲ့သို့ စာရွက်တစ်ရွက်မှဖတ်သောမှတ်စုများကိုသာကြည့်ရန် လိုအပ်သည်။ ဂိမ်းကို နှစ်ရက်သုံးရက်အတွင်း နှလုံးသားနဲ့ လေ့လာခဲ့တယ်။ ဒါပေမယ့် ဒါက အလုပ်ရဲ့အစပဲ”

ဖန်တီးမှုအသက်မွေးဝမ်းကြောင်း၏အစ

Mikhail Pavlik နဲ့ စာပေးစာယူကနေ Solomiya ဟာ တေးရေးကိုလည်း လေ့လာခဲ့ပြီး သူမကိုယ်တိုင် သီချင်းရေးဖို့ ကြိုးစားခဲ့တယ်လို့ သိရှိရပါတယ်။ ဒါပေမယ့်လည်း ဒီလိုဖန်တီးမှုမျိုးကို ချန်ထားခဲ့ပြီး သီချင်းဆိုဖို့ပဲ အာရုံစိုက်ခဲ့ပါတယ်။

1894 ခုနှစ်တွင် အဆိုတော်သည် အော်ပရာဟောက်စ်နှင့် စာချုပ်ချုပ်ခဲ့သည်။ နာမည်ကြီး ဆယ်ကျော်သက် Alexander Mishuga နှင့်အတူ သူမသည် Faust, Il trovatore, Un ballo in maschera, Pebble အော်ပရာများတွင် သီဆိုခဲ့သည်။ အော်ပရာ အပိုင်းအားလုံးသည် သူမ၏ အသံနှင့် မကိုက်ညီပါ။ Margarita နှင့် Eleonora ၏အစိတ်အပိုင်းများတွင် coloratura အပိုင်းအစများရှိသည်။

အရာရာတိုင်းကို အဆိုတော်က စီမံခန့်ခွဲတယ်။ သို့သော် ပိုလန်ဝေဖန်သူများက Krushelnytska အား အီတလီအသံထွက်ဖြင့် သီဆိုသည်ဟု စွပ်စွဲခဲ့သည်။ သူမမှာ မရှိသော ချို့ယွင်းချက်များကြောင့် ကွန်ဆာဗေးတစ်တွင် သင်ကြားခဲ့ရာကို မေ့သွားခဲ့သည်။ ဟုတ်ပါတယ်၊ ပရော်ဖက်ဆာ Vysotsky နဲ့ သူ့ကျောင်းသားတွေ စိတ်အနှောင့်အယှက်မဖြစ်ဘဲနဲ့ ဒါက မလုပ်နိုင်ဘူး။ ထို့ကြောင့်၊ အော်ပရာ၌ ဖျော်ဖြေပြီးနောက် ဆိုလိုမီယာသည် အီတလီသို့ ပြန်၍ လေ့လာခဲ့သည်။

" Lvov မရောက်ခင် နှစ်အနည်းငယ်လောက်က ငါရောက်တာနဲ့ ... အဲဒီမှာ လူထုက ငါ့ကို အသိအမှတ်မပြုဘူး ... ငါက အဆုံးထိ ခံနိုင်ရည်ရှိပြီး ရုရှရဲ့ ဝိညာဉ်ကိုလည်း အနည်းဆုံး ပွေ့ဖက်နိုင်စွမ်းရှိတယ်ဆိုတဲ့ အဆိုးမြင်သမားအားလုံးကို စည်းရုံးဖို့ ကြိုးစားပါတယ်။ ဂီတလောကတွင် အမြင့်ဆုံးထိပ်တန်းဖြစ်သည်” ဟု အီတလီရှိ အသိမိတ်ဆွေများထံ ရေးသားခဲ့သည်။

ဇန်နဝါရီ 1895 တွင်သူမသည် Lvov သို့ပြန်လာခဲ့သည်။ ဤတွင်အဆိုတော် "မန်နွန်" (Giacomo Puccini) ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ ထို့နောက်သူမသည် Wagner ၏အော်ပရာများကိုလေ့လာရန်အတွက်နာမည်ကြီးဆရာ Gensbacher ထံဗီယင်နာသို့သွားခဲ့သည်။ Solomiya သည် ကမ္ဘာ့အဆင့်အမျိုးမျိုးတွင် Wagner ၏ အော်ပရာအားလုံးနီးပါးတွင် အဓိကအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်သရုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ သူမသည် သူ၏ တေးရေးများတွင် အကောင်းဆုံး စွမ်းဆောင်နိုင်သူအဖြစ် သတ်မှတ်ခံရသည်။

နောက်တော့ ဝါဆောရှိခဲ့တယ်။ ဤနေရာတွင် သူမသည် လျင်မြန်စွာ လေးစားမှုနှင့် ကျော်ကြားမှုကို ရရှိခဲ့သည်။ ပိုလန်ပြည်သူတွေနဲ့ ဝေဖန်သူတွေက သူမကို "Pebble" နဲ့ "Countess" ပါတီတွေရဲ့ မသာလွန်တဲ့ ဖျော်ဖြေသူအဖြစ် သတ်မှတ်ခဲ့ကြပါတယ်။ ၁၈၉၈-၁၉၀၂ ခုနှစ်။ ဝါဆောရှိ Bolshoi ပြဇာတ်ရုံ၏စင်မြင့်ပေါ်တွင် Solomiya သည် Enrico Caruso နှင့်ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ Mattia Battistini၊ Adam Didur၊ Vladislav Floriansky နှင့် အခြားသူများလည်း ပါဝင်ပါသည်။

Solomiya Krushelnytska- ဖန်တီးမှုလုပ်ဆောင်ချက်

Tannhäuser နှင့် Valkyrie (Richard Wagner), Othello, Aida နှင့် အော်ပရာများတွင် 5 နှစ်ကြာ သရုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ "Don Carlos", "Masquerade Ball", "Ernani" (Giuseppe Verdi), "African", "Robert the Devil" နှင့် "Huguenots" (Giacomo Meyerbeer), "The Cardinal's Daughter" ("Jew") ( Fromantal Halevi), "Demon" (Anton Rubinstein), "Werther" (Jules Massenet), "La Gioconda" (Amilcare Ponchielli), "Tosca" နှင့် "Manon" (Giacomo Puccini), "Country Honor" (Pietro Mascagni)၊ "Fra Devil" (Daniel Francois Aubert), "Maria di Rogan" (Gaetano Donizetti), "Barber of Seville" (Gioacchino Rossini), "Eugene Onegin",, "The Queen of Spades" နှင့် "Mazepa" (Pyotr Tchaikovsky) "သူရဲကောင်းနှင့် Leander" (Giovanni Bottesini), "Pebble" နှင့် "Countess" (Stanislav Moniuszko), "Goplan" (Vladislav Zelensky)။

ဝါဆောတွင် ဆဲဆိုမှု၊ ရန်စမှုများ၊ အဆိုတော်ကို ငွေပေးချေမှုများ ပြုလုပ်ခဲ့သူများလည်း ရှိခဲ့သည်။ စာနယ်ဇင်းတွေကတဆင့် သရုပ်ဆောင်ကြပြီး အဆိုတော်ဟာ တခြားအနုပညာရှင်တွေထက် ဝင်ငွေပိုများတယ်လို့ ရေးခဲ့ပါတယ်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် သူမသည် ပိုလန်ဘာသာစကားဖြင့် မသီဆိုချင်တော့ဘဲ Moniuszko နှင့် အခြားသီချင်းများကို သူမနှစ်သက်သလို Solomiya သည် ထိုကဲ့သို့သော ဆောင်းပါးများကြောင့် စိတ်ဆိုးပြီး ဝါဆောမှ ထွက်ခွာရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ Libetsky ၏ feuilleton "New Italian" ကြောင့်အဆိုတော်သည် အီတလီအခွေကို ရွေးချယ်ခဲ့သည်။

ဂုဏ်ကျက်သရေနှင့် အသိအမှတ်ပြုခြင်း။

ယူကရိန်းအနောက်ပိုင်းရှိ မြို့များနှင့် ကျေးရွာများအပြင်၊ Solomiya သည် အီတလီအဖွဲ့၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းအဖြစ် ဒေသဆိုင်ရာ အော်ပရာဇာတ်ခုံပေါ်တွင် ဆိုလိုမီယာက သီဆိုခဲ့သည်။ Odessa မြို့သူမြို့သားများနှင့် အီတလီအဖွဲ ့အပေါ် သဘောထားကောင်းသည် မြို့ထဲတွင် အီတလီလူမျိုး အများအပြားရှိနေခြင်းကြောင့်ဖြစ်သည်။ သူတို့သည် Odessa တွင်နေထိုင်ရုံသာမက Palmyra တောင်ပိုင်း၏ဂီတယဉ်ကျေးမှုဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေးအတွက်များစွာလုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။

Bolshoi နှင့် Mariinsky ပြဇာတ်ရုံများတွင် အလုပ်လုပ်ရင်း Solomiya Krushelnitskaya သည် Pyotr Tchaikovsky ၏ အော်ပရာများကို နှစ်အတော်ကြာ အောင်မြင်စွာ ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။

Guido Marotta သည် အဆိုတော်၏ မြင့်မားသော ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ဂီတအရည်အသွေးများနှင့် ပတ်သက်၍ ပြောကြားခဲ့သည်- “Solomiya Krushelnitskaya သည် ထက်မြက်သော ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်ပြီး ဝေဖန်ပိုင်းခြားသည့်ပုံစံဖြင့် ထက်မြက်သည်။ သူမသည် စန္ဒယားကို လှပစွာတီးခတ်ပြီး ကျွမ်းကျင်သူများထံမှ အကူအညီမတောင်းဘဲ ရမှတ်များနှင့် အခန်းကဏ္ဍများကို ကိုယ်တိုင်သင်ကြားပေးခဲ့သည်။

1902 ခုနှစ်တွင် Krushelnitskaya သည် စိန့်ပီတာစဘတ်တွင် ခရီးလှည့်လည်ခဲ့ပြီး ရုရှားဘုရင်အတွက် သီချင်းဆိုသည်။ ထို့နောက် သူမသည် နာမည်ကျော် Tenor Jan Reschke နှင့်အတူ ပါရီတွင် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ La Scala စင်မြင့်ပေါ်တွင် သူမသည် ဂီတဒရာမာ Salome၊ the opera Elektra (Richard Strauss)၊ Phaedre (Simon Maira) နှင့် အခြားအခြားသော ဂီတဒရာမာများတွင် သီဆိုခဲ့သည်။ "La Scala" ပြဇာတ်တွင် Solomiya သည် "Lohengrin" (Richard Wagner) အော်ပရာတွင်သီဆိုခဲ့သည်။

Solomiya Krushelnitskaya: အဆိုတော်၏အတ္ထုပ္ပတ္တိ
Solomiya Krushelnitskaya: အဆိုတော်၏အတ္ထုပ္ပတ္တိ

Solomiya Krushelnytska - အော်ပရာဇာတ်ခုံပြီးနောက်ဘဝ

သူမ၏ အော်ပရာစီပရေးရှင်းအသက်မွေးဝမ်းကြောင်းကို ပြီးမြောက်ပြီးနောက်၊ Solomiya သည် အခန်းတွင်းအခွေကို စတင်သီဆိုခဲ့သည်။ အမေရိကားကို အလည်အပတ်ခရီးထွက်ရင်း၊ သူက ဘာသာစကား ခုနစ်မျိုး (အီတလီ၊ ပြင်သစ်၊ ဂျာမန်၊ အင်္ဂလိပ်၊ စပိန်၊ ပိုလန်၊ ရုရှ) ခေတ်ဟောင်း၊ ဂန္ထဝင်၊ ရိုမန်းတစ်၊ ခေတ်ပေါ်နဲ့ ရိုးရာသီချင်းတွေကို သီဆိုခဲ့ပါတယ်။ Krushelnitskaya သည် ၎င်းတို့တစ်ဦးစီကို ထူးထူးခြားခြား အရသာတစ်ခု မည်သို့ပေးရမည်ကို သိခဲ့သည်။ နောက်ဆုံးတွင်၊ သူမတွင် တန်ဖိုးမဖြတ်နိုင်သော အခြားအင်္ဂါရပ်တစ်ခုဖြစ်သည့် စတိုင်လ်အသိရှိသည်။

1939 တွင် (ယခင် USSR နှင့် Germany အကြား ပိုလန်နိုင်ငံကို ပိုင်းခြားသည့်အကြိုနေ့တွင်) Krushelnytska သည် Lvov သို့ ထပ်မံရောက်ရှိလာသည်။ သူ့မိသားစုနဲ့တွေ့ဖို့ နှစ်တိုင်း ဒီလိုလုပ်တယ်။ သို့သော်လည်း သူမသည် အီတလီသို့ မပြန်နိုင်ခဲ့ပေ။ ဂါလီစီယာကို ယူအက်စ်ဆိုဗီယက်သို့ ဝင်ရောက်ပြီးနောက် ပထမစစ်ပွဲဖြင့် တားဆီးခံခဲ့ရသည်။

စစ်ပြီးခေတ် ဆိုဗီယက် သတင်းစာက Krushelnytska သည် Lvov ကို စွန့်ခွာပြီး အီတလီသို့ ပြန်သွားရန် ဆန္ဒမရှိခြင်းအကြောင်း ရေးသားခဲ့သည်။ သူမသည် "အီတလီသန်းကြွယ်သူဌေး" ထက် ဆိုဗီယက်လူဖြစ်ရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သော အဆိုတော်၏ စကားကို ကိုးကားဖော်ပြခဲ့သည်။

သန်မာသောဇာတ်ကောင်ဆိုလိုမီယာသည် ဝမ်းနည်းပူဆွေးမှုနှင့် ဆာလောင်မှုနှင့် 1941-1945 အတွင်း ခြေထောက်ကျိုးသွားသည့်ရောဂါကို လွတ်မြောက်အောင် ကူညီပေးခဲ့သည်။ ညီအစ်မတွေက ဆိုလိုမီယာကို ကူညီပေးတယ်၊ အလုပ်မရှိလို့ ဘယ်မှဖိတ်မခံရဘူး။ ကြီးစွာသောအခက်အခဲဖြင့်၊ အော်ပရာဇာတ်ခုံ၏ကြယ်ပွင့်ဟောင်းသည် Lviv Conservatory တွင်အလုပ်ရခဲ့သည်။ ဒါပေမယ့် သူမရဲ့ နိုင်ငံသားဖြစ်ခွင့်ကတော့ အီတလီပဲ ဖြစ်ပါတယ်။ ဆိုရှယ်လစ်ယူကရိန်းနိုင်ငံသားဖြစ်ခွင့်ရရန် သူမသည် အီတလီတွင် နေအိမ်တစ်လုံးရောင်းချရန် သဘောတူလိုက်ရသည်။ ဆိုဗီယက်နိုင်ငံကို ပိုက်ဆံပေးတယ်။ ဆိုဗီယက်အစိုးရထံမှ ဗီလာရောင်းရငွေ၏ အရေးမပါသော ရာခိုင်နှုန်းကို ရရှိပြီးနောက် ဆရာတစ်ဦး၏ အလုပ်၊ ဂုဏ်ထူးဆောင် အလုပ်သမား၊ ပါမောက္ခဘွဲ့၊ အဆိုတော်၊

သူမ၏အသက်အရွယ်ရှိသော်လည်း၊ Solomiya Krushelnitskaya သည်အသက် 77 နှစ်တွင်တစ်ကိုယ်တော်ဖျော်ဖြေပွဲများကိုဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ ဖျော်ဖြေပွဲ၏ နားဆင်သူတစ်ဦး၏ ပြောကြားချက်အရ

"သူမသည် မှော်အစွမ်းကြောင့် အဆိုတော်၏ ပျက်စီးလွယ်သော ခန္ဓာကိုယ်မှ လတ်ဆတ်သော စမ်းချောင်းကဲ့သို့ စီးကျလာသော တောက်ပ၊ ခိုင်ခံ့သော၊ လိုက်လျောညီထွေရှိသော ဆိုပရာနို ဆိုပရာနို၏ အတိမ်အနက်ကို သူမ ရိုက်ခတ်ခဲ့သည်။"

ပန်းချီဆရာမှာ နာမည်ကြီး ကျောင်းသားတွေ မရှိခဲ့ပါဘူး။ ထိုအချိန်က လူအနည်းငယ်သာ 5 နှစ်အထိ ပညာသင်ကြားခဲ့ပြီး၊ စစ်ပြီးခေတ် Lviv တွင် ခက်ခဲလွန်းလှသည်။

နာမည်ကျော် မင်းသမီးသည် အသက် ၈၀ တွင် လည်ချောင်းကင်ဆာဖြင့် ကွယ်လွန်ခဲ့သည်။ အဆိုတော်မလေးဟာ သူမရဲ့ရောဂါအကြောင်း ဘယ်သူ့ကိုမှ မတိုင်ကြားဘဲ သိသိသာသာ အာရုံမစိုက်ဘဲ တိတ်တဆိတ် ကွယ်လွန်သွားခဲ့ပါတယ်။

ယူကရိန်းဂီတ၏ဒဏ္ဍာရီအမှတ်တရများ

တေးရေးဆရာကို ရည်စူး၍ ပုံတူပန်းချီများ ရေးဆွဲခဲ့သည်။ ယဉ်ကျေးမှုနှင့် နိုင်ငံရေးလောကမှ ထင်ရှားကျော်ကြားသော ပုဂ္ဂိုလ်များသည် သူမကို နှစ်သက်ကြသည်။ ၎င်းတို့မှာ စာရေးဆရာ Vasily Stefanik ၊ စာရေးဆရာနှင့် အများသူငှာ ပုဂ္ဂိုလ် Mikhail Pavlik တို့ဖြစ်သည်။ ရှေ့နေနှင့် နိုင်ငံရေးသမား Teofil Okunevsky တို့အပြင် အီဂျစ်ဘုရင်၏ ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ ဆေးဝါးပညာရှင်လည်း ဖြစ်သည်။ နာမည်ကျော် အီတလီအနုပညာရှင် Manfredo Manfredini သည် အော်ပရာဒိုင်ဗာကို မနှစ်သက်သော အချစ်ကြောင့် မိမိကိုယ်ကို သတ်သေခဲ့သည်။

သူမသည် "မသာလွန်သော", "သာ", "ထူးခြားသော", "တုနှိုင်းမရှိ" ချီးမြှင့်ခံခဲ့ရသည်။ ၁၉ ရာစုနှောင်းပိုင်းနှင့် ၂၀ ရာစုအစောပိုင်းတွင် အတောက်ပဆုံး အီတလီကဗျာဆရာများအနက်မှ Gabriele d'Annunzio ဖြစ်သည်။ သူသည် နောက်ပိုင်းတွင် တေးရေးဆရာ Renato Brogi မှ တေးသီချင်းအဖြစ် သတ်မှတ်ခံခဲ့ရသည့် Krushelnitskaya အတွက် ကျမ်းပိုဒ် "Poetic Memory" ကို အပ်နှံခဲ့သည်။

Solomiya Krushelnytska သည် ယူကရိန်းယဉ်ကျေးမှု၏ ထင်ရှားကျော်ကြားသော ပုဂ္ဂိုလ်များဖြစ်သည့် Ivan Franko၊ Mykola Lysenko၊ Vasily Stefanyk၊ Olga Kobylyanska တို့နှင့် ဆက်စပ်နေသည်။ အဆိုတော်သည် ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် ယူကရိန်းရိုးရာသီချင်းများကို အမြဲဖျော်ဖြေလေ့ရှိပြီး ၎င်း၏ဇာတိမြေနှင့် မည်သည့်အခါမျှ အဆက်အသွယ်မဖြတ်ခဲ့ပေ။

ရှေ့နောက်ဆန်စွာ၊ Krushelnitskaya သည် Kyiv Opera House ၏စင်မြင့်ပေါ်တွင်သီဆိုရန်ဖိတ်ကြားခြင်းမခံခဲ့ရပါ။ သူမသည် သူ၏အုပ်ချုပ်မှုနှင့် နှစ်အတော်ကြာ ဆက်သွယ်ခဲ့သော်လည်း၊ သို့သော်၊ ဤဝိရောဓိတွင် တိကျမှုတစ်ခုရှိခဲ့သည်။ အခြားနာမည်ကြီး ယူကရိန်းအနုပညာရှင်များသည် "ဖိတ်ကြားခြင်းမခံရ" ၏ အလားတူကံကြမ္မာရှိခဲ့သည်။ ၎င်းသည် Vienna Opera Ira Malaniuk ၏ တစ်ကိုယ်တော် သီဆိုသူနှင့် Swedish Royal Opera Modest Mencinski ၏ သာလွန်မသာလွန်သော Wagner tenor ၊

အဆိုတော်သည် ပထမဆုံး ပမာဏ၏ အော်ပရာကြယ်ပွင့်အဖြစ် ပျော်ရွှင်စွာ နေထိုင်ခဲ့သည်။ ဒါပေမယ့် သူက အော်ပရာကို စွဲလန်းတဲ့ လူငယ်တိုင်း အော်ပရာခေါ်ချင်တဲ့ Enrico Caruso ရဲ့ စကားကို သူ့တပည့်တွေကို မကြာခဏ ကိုးကားပြောလေ့ရှိတယ်။

"မှတ်ထား! ဤသည်မှာ အလွန်ခက်ခဲသော ပညာရပ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ သင့်တွင် အသံကောင်းပြီး ခိုင်မာသောပညာရေးရှိလျှင်ပင်၊ သင်သည် ကြီးမားသော အခန်းကဏ္ဍများကို ဇာတ်အိမ်တည်ထားရန် လိုအပ်နေသေးသည်။ ပြီးတော့ အဲဒါက နှစ်ပေါင်းများစွာ ကြိုးစားအားထုတ်မှုနဲ့ ထူးခြားတဲ့ မှတ်ဉာဏ်တွေကို ယူတယ်။ လေ့ကျင့်ရန် လိုအပ်ပြီး အော်ပရာတွင် ၎င်းမပါဘဲ သင်မလုပ်နိုင်သည့် ဤဇာတ်စင်စွမ်းရည်ကို ပေါင်းထည့်ပါ။ ရွေ့လျားနိုင်ခြင်း၊ ခြံစည်းရိုးခတ်ခြင်း၊ ကြွေကျခြင်း၊ ဂစ်စထရိနှင့် အခြားအရာများ လုပ်ဆောင်နိုင်ရမည်။ နောက်ဆုံးအနေနဲ့ အော်ပရာရဲ့ လက်ရှိအခြေအနေမှာ နိုင်ငံခြားဘာသာစကားတွေကို သိထားဖို့ လိုပါတယ်။

ကြော်ငြာ

Solomia Negrito da Piazzini (ဗျူနိုအေးရိစ်ရှိ ပြဇာတ်ဒါရိုက်တာ၏သမီး) ၏သူငယ်ချင်းတစ်ဦးမှ သူမ၏ ခံနိုင်ရည်အားကို အသိအမှတ်ပြုပြီး စပယ်ယာတစ်ဦးမှ မှတ်ချက်တစ်စုံတစ်ရာမပေးခဲ့ကြောင်း၊ သို့သော် နာမည်ကြီး စပယ်ယာများနှင့် အဆိုတော်များပင် ဆိုလိုမီယာ၏ အကြံဉာဏ်နှင့် ထင်မြင်ချက်များကို နားထောင်ခဲ့ကြသည်။

Next Post
Ivy Queen (အိုင်ဗီဘုရင်မ) - အဆိုတော်၏အတ္ထုပ္ပတ္တိ
သောကြာ၊ ဧပြီလ 2 ရက်၊ 2021 ခုနှစ်
Ivy Queen သည် လူကြိုက်အများဆုံး လက်တင်အမေရိက ရက်ဂေတန် အနုပညာရှင်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သည်။ သူမသည် စပိန်ဘာသာဖြင့် သီချင်းများရေးသားနေပြီး ယခုအချိန်တွင် သူမ၏အကောင့်တွင် အပြည့်အ၀ စတူဒီယိုမှတ်တမ်း ၉ ခုရှိသည်။ ထို့အပြင်၊ 9 တွင်သူမသည်သူမ၏မီနီအယ်လ်ဘမ် (EP) "The Way Of Queen" ကိုလူသိရှင်ကြားပြသခဲ့သည်။ Ivy Queen […]
Ivy Queen (အိုင်ဗီဘုရင်မ) - အဆိုတော်၏အတ္ထုပ္ပတ္တိ